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一個愛地球插畫家的視角:為什麼有些藝術設計特別吸引你?

學院派畫家Andrew Loomis曾在書中提到:「如何分辨一張畫的好與壞?能合你意(please)的畫,就是一張好畫;如何畫出一張好畫?用合自己意的方式去畫,就能畫出一張好畫。」(《The Eye of the Painter畫家之眼 》),今天想透過這本書來聊聊藝術設計對我而言更深層的意義。

photo/RedLouise

一個愛地球插畫家的視角:為什麼有些藝術設計特別吸引你?

首先我想說,就算唸了三年藝術大學,至今還是不覺得自己是個完整瞭解藝術的人,現階段的我不會稱自己為藝術家,我是個創作者、插畫家、視覺傳達設計師,或者熱愛著大自然與生態的鞋槓少女。


 

photo/RedLouise
photo/RedLouise


先談談「什麼樣的藝術最吸引我?」我覺得可以分兩個階段來談:上藝術大學前VS上藝術大學後。

上藝術大學前的眼光

在還沒接受有脈絡的插畫專題教育前,我就是愛塗鴉、在課本空白處隨意畫、把腦袋中想像的形體畫出來,覺得好看的就保留下,畫畫是生活裡隨時可以陪伴自己談心的知己。這樣的我到美術館去看畫的時候,能做出的回應就是三分法:看不懂、喜歡、不喜歡。而對喜歡的部分,更多是源自於欣賞創作著的用色、技法或者是整體給我的視覺衝擊感,不太會去深入的思考為什麼喜歡,更不會去對於不喜歡的作品做出更深層理性的探討。

我高中時期的塗鴉作品。photo/RedLouise
我高中時期的塗鴉作品。photo/RedLouise


《畫家之眼 》中也提到,「藝術是以展現美為目標,如果你有本事把顏料倒在畫布上就能展現美,那我建議你就大膽去做吧。但要記住,你的目標是把你看到的事物變成美。」然而,在英國唸大學這三年來,我認為只談論「美」是不夠的。


插畫動畫系課程對我的訓練

這個訓練不只是引領我完整的發展出一個作品,我覺得最可貴的是,它啟發了我有別於過去的思維方式,能適時的批判思考。比起作品的成果展現,我會更注重在創作過程以及創作理念。通俗一點來說,一幅作品看的不再只是賞心悅目或對視覺的衝擊震撼度,而是著重在這幅作品要表達或傳達的理念是什麼,是否適切的透過創作過程完全演繹展現出來。


2020年暑假,因緣際會,我帶著十個國一國二學生,進行了一趟台中國立台灣美術館「當代版畫展」名稱為「版印潮」的講解導覽。其中一幅並不是太顯眼作品引起了我的好奇,那是台灣藝術家梅丁衍的作品「三分鐘與五分鐘作品文章中第二張圖。」。運用熨斗停留在紙上的長短,所留下的印記,巧妙地描繪了時間的輪廓。我覺得藝術家的想法、用畫面闡述的抽象概念、以及吻合的創作媒材與技法,加上使我會心一笑的那一刻,都是非常吸引人的。我跟國中生們說,通常我們想要表達時間,可能會用時鐘,像是達利的超現實主義作品「記憶的永恆」,或者是一張歷盡滄桑的臉、刻畫在臉龐上既深且長的皺紋,抑或是運用技法在靜止的畫面上表現出動態的效果。而「三分鐘與五分鐘」這個作品,則是以對生活的觀察,用了特別有創意的方式,簡單的來表達抽象的概念。其中一個國中生說:「我還以為這幅作品是兩片烤了不同時間的吐司呢!」我被逗得哈哈大笑,對啊!這也是個表達時間的好點子呢!

photo/RedLouise
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我覺得每個人都有自己的生活哲學和思想,影響著你我看待事物的視角與理解的程度,包括藝術設計作品。我必須很誠實地說,有很長一段時間,我極度懷疑自己是不是違背了作為一個愛地球人士的友善生態理念。狹隘地說,插畫創作頗為借重媒材表現,也算是一種資源的浪費。對自然生態的牽掛耿耿於懷的我,便把友善生態情懷納入每個創作選材的原則裡,創作的方式以不過多的去浪費、挑選適當的媒材或發展出獨特的環保媒材,更側重以視覺化的方式去傳達我的理念,為減低地球生態傷害做小小的努力,也給自己的心一個安放的位置。

 

生態主題作品:食物鏈系列小誌。photo/RedLouise
生態主題作品:食物鏈系列小誌。photo/RedLouise


因為有了前述的思考與創作過程,我會特別去注意創作者所使用的媒材有沒有幫助作品的傳達,也會站在一個藝術設計作品前思考,如果今天換了另一種媒材,還能不能傳達出創作者想要的效果?對於與我的理念背道而馳的藝術創作,我會提出批判、探討那樣的藝術創作的價值與意義,也會試著理解創作者的理念,雖無法喜歡,但尊重每件創作也是必須學習的態度。

 

嘗試不同媒材來視覺化生態主題作品。photo/RedLouise
嘗試不同媒材來視覺化生態主題作品。photo/RedLouise


也有人認為,每個作品背後都有創作者的思想與想表達的事物,就看觀眾懂不懂得欣賞,所以不管喜不喜歡,都不應該批評藝術創作品或創作者,因為藝術的本質就是讓世界變得更好。

受眾讀者永遠是第一位

但若以一個插畫家的視角來看藝術設計作品,則會把目標受眾放在第一位。插畫家的創作任務,是把資訊透過視覺化的方式傳達給目標受眾。比起平面設計師,插畫還是更偏向純藝術一點點,所以作品中同時存在著插畫家的思想以及情感的傳遞。對插畫家來說,不論自己的作品多棒,如果受眾感受不到,就不是一個真正成功的作品。創作要融入生活、美化生活、提升生活美感,必然是透過與人的交流。交流的對象是人(受眾),創作者要感動的不只是自己,還要能感動他人,有傳達力的藝術創作才能與人產生共鳴。


為美麗佳人繪製的2021星座貓貓。photo/RedLouise
為美麗佳人繪製的2021星座貓貓。photo/RedLouise


如同畫家之眼書中提及的概念「感動即為藝術之本」,身為創作者的我要用藝術感動自己,同時也打動他人,為環境盡一份力,讓世界多一份美好。

photo/RedLouise
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