第62屆金馬入圍最多項！《大濛》7大亮點+角色解析：「美國女孩」方郁婷與曾敬驊全台語演出、陳玉勳拍出台灣專屬的時代史詩巨作

看點1.《大濛》金馬入圍11項！是第62屆金馬入圍最多項電影

《大濛》一共入圍11項金馬獎，包括最佳劇情片、導演、男女主角、原著劇本、攝影、美術設計、造型設計、原創歌曲、剪輯與音效，所謂入圍就是肯定，並且入圍11項大獎也幾乎涵蓋了電影所有核心部門，可以看出評審對整體製作品質的肯定。同時，金馬影展選定《大濛》作為開幕片，也凸顯它兼具藝術價值與市場期待的雙重地位，導演陳玉勳在這部作品中捨棄過往的輕喜劇節奏，轉而以更沈穩的語言處理歷史題材，讓觀眾從一個家庭的故事中看見時代的變化與人性的選擇。

看點2.《大濛》劇情簡述：白色恐怖時期的故事延伸

故事設定在民國40年代的台灣，嘉義少女阿月（方郁婷 飾）收到哥哥育雲（曾敬驊 飾）被槍決的消息，決定北上尋找失散多年的姊姊阿霞（9m88 飾），並一同前往認屍。途中，她遇上操著濃厚廣東腔的三輪車伕趙公道（柯煒林 飾），兩人因此展開一段在亂世中的同行旅程，電影透過這段尋親與求生的過程，呈現當時社會的動盪、恐懼與人際之間的連結。陳玉勳表示，《大濛》是他多年來對白色恐怖時期閱讀與研究後的創作延伸，想以受難者家屬的角度拍出一個關於「記憶與堅持」的故事。

我們什麼都沒有，只有勇敢。

看點3.年僅19歲的方郁婷，憑《大濛》二度角逐金馬最佳女主角！

方郁婷今年19歲，憑藉《大濛》再度入圍金馬最佳女主角。她在片中飾演14歲的阿月，角色個性單純卻充滿韌性。與她在《美國女孩》中安靜內斂的形象不同，這次的表演更貼近土地與現實。導演陳玉勳曾提到，方郁婷幾乎一句台語都不會，但在短時間內就掌握語感，甚至比他本人更標準，她的表演自然，不依賴誇張情緒，而是以冷靜的節奏展現角色在危難中維持理智的力量。評審與影評普遍認為，她的表現成熟且真誠，是台灣新世代演員中極具潛力的代表。

看點4.方郁婷從一句台語都不會，到與曾敬驊用台語對話！

《大濛》大部分對白為台語，對方郁婷而言是一次全新的挑戰，她從拍攝前便開始密集練習，請老師糾正發音，也在現場不斷聆聽劇組人員的語氣節奏，她形容學台語就像重新學會思考：「每個詞的語氣都帶有感情」，必須真正理解語言才能演出情緒，與她搭檔的曾敬驊則早已能自然切換多種語言，兩人年齡差八歲，但在鏡頭前展現出自然的默契，導演笑說：「他們像真的兄妹一樣，現場互動很自然。」

為了符合劇中農村出身的背景，兩人拍攝時被全身抹黑、在烈日下奔跑，甚至在甘蔗林裡連續拍攝數小時，這樣的投入也讓角色的質感更接近當時的生活樣貌。

看點5.美術場景打造超強時代感！從嘉義農村到喧嘩的台北城，一秒帶你回到1950年代

《大濛》的時代場景是本片的一大亮點，劇組自2023年底開拍，取景遍及嘉義、台南與岸內影視基地，並斥資約4000萬台幣打造50年代的台灣街景與建築。美術團隊細緻重現了嘉義農村的田野、平房與市場，也重建早期台北榮町商圈、金山街道及福馬林池等地標。導演希望觀眾能透過影像「看見那個時代的空氣」，不僅是老舊場景，而是一個真實存在的世界，演員柯煒林笑說：「我第一次進到現場就被嚇到，連空氣裡的味道都像50年代。」他飾演的趙公道是一位從廣東撤台的退伍軍人，外表邋遢、語氣粗糙，為此他必須同時講粵語、國語和台語，甚至連牙齒都特別塗黑以符合角色設定，整體視覺與造型讓觀眾幾乎能感受到1950年代的生活節奏與氣味，這也是《大濛》能在技術部門大放異彩的主因。

看點6.不寒而慄的神秘角色，陳以文沒講什麼卻令人感到害怕

陳以文在片中飾演的角色雖然出場不多，卻是整部片的關鍵人物！預告中他幾乎沒有台詞，只要一個眼神或動作就能讓場面緊繃，導演形容他是「那個時代最典型卻最難定義的存在」，權力不需大聲，反而是沉默更具威脅，他與柯煒林的對戲強度十足，兩人之間的空氣幾乎讓觀眾屏住呼吸。這種克制的表演方式，讓電影在情感戲之外，多了一層張力與懸疑氛圍，陳以文長期以來擅長以安靜的方式塑造角色，《大濛》中他再度用低調的表演撐出深層的不安，成為影迷熱議的亮點之一。

看點7.「我們什麼都沒有，只有勇敢。」《大濛》11月27日全台上映

《大濛》並非單純的歷史題材電影，而是透過一個家庭的命運描繪整個時代的樣貌，並且導演陳玉勳將重點放在「人在極限下如何面對選擇」，而不是直接重演政治事件，片名「大濛」取自台語「大霧」的發音，象徵那段看不清方向的年代，也呼應導演想表達的主題，唯有面對迷霧，才能看見真實。

《大濛》2025年11月27日全台上映，正如那句貫穿全片的台詞：「我們什麼都沒有，只有勇敢。」《大濛》成為本屆金馬獎最具競爭力的作品之一，也期待這部作品可以拿下許多金馬獎座。