注入年輕世代美學視野的工藝傳承
當多數時裝品牌將心力專注於創造趨勢，Loro Piana 卻始終將目光放在更本質的事物—織品工藝，享有「Master of Fibres」美譽的 Loro Piana，向來以對材質近乎極致的追求聞名，創立於 2016 年的 Loro Piana Knit Design Award 更是品牌將這份工藝精神傳承給年輕世代的重要計畫，這個針織品設計大獎表揚來自全球頂尖設計院校、熱愛針織服的優秀學生，讓學生利用 Loro Piana 的特色紗線創作獨具創意的作品，除了致力保存和提升精湛技藝，也藉此鼓勵和發掘新一代創意人才，支持他們能實現夢想。
串連全球的針織創意對話
如今 Loro Piana Knit Design Award 迎來創辦十週年紀念，這十年來參與院校從最初三所逐步擴展至橫跨歐洲、美洲與亞洲的八所頂尖設計學院，而這項計畫也早已不只是單純的學生競賽，而是一場關於工藝傳承、材質探索與創意交流的全球對話。
以光色探索針織魅力
今年 Loro Piana Knit Design Award 以「Knitting Light – Craft on the Evolution of Colour」為主題，將創作重點聚焦於光線如何賦予色彩全新的想像與感知，參賽學生必須運用 Loro Piana 的頂級 Cashmere 與創新混紡纖維，透過 mélange 與 mouliné 等混色技法，探索光、色彩與材質之間的細微變化，同時轉化為可變形的服裝輪廓。
這道命題看似抽象，卻極度考驗創作者對纖維、針織技法與色彩層次的掌握能力！對 Loro Piana 而言，工藝從來不是只是傳統的保留與延續，而是在每一代創作者手中持續演化的過程。而 Loro Piana Knit Design Award 的獨特之處，更在於它不止步於頒獎台，獲勝者將前往皮埃蒙特的品牌紗線實驗室與針織工坊，與 Loro Piana 工匠一起工作，學習那些無法從課本中獲得的知識如纖維的觸感、工序的邏輯，以及一件作品在完成之前所經歷的每一個細節，其得獎作品也將於 ６ 月在佛羅倫斯舉辦的 Pitti Filati 針織紗線展正式亮相。本屆評審之一的 Fondazione Sozzani 創意總監 Sara Sozzani Maino 便提到：「真正能彰顯年輕設計師潛力的，是他們的視野，以及他們希望向受眾傳遞的訊息。」
各界菁英見證創意能量
本屆評審團還包括多位 Loro Piana 代表，如擔任評審團主席的行政總裁 Frédéric Arnault、產品研發及系列策劃總監 Alessandra Varianini、紗線研發主管 Lucia De Cet，以及創意總監兼文化先驅 Edward Buchanan；創意顧問、形象設計師兼前《Vogue》日本版編輯 Anna Dello Russo；Fondazione Sozzani 創意總監兼義大利國家時裝商會國際新晉人才及品牌大使 Sara Maino；編輯兼創意總監 Nick Vinson；創意顧問、時裝編輯兼時裝評論人 Leaf Greener；SETCHU 品牌創辦人兼創意總監桑田悟史；以及 Galleria Rossana Orlandi 創辦人兼創意總監 Rossana Orlandi 等時尚權威人士，桑田悟史也提到最令他印象深刻的，莫過於參賽學生們自由且真誠的創作能量，「每件作品都忠實呈現了創作者自身的文化背景與獨特性，卻又同時說著一種共通的設計語言。」
而本屆奪下優勝者的學生是來自瑞典紡織學校（Swedish School of Textiles）的 Halla Lilja Ármannsdóttir 與 Viola Schmidt ，她們的作品《Glitsky – Mother of Pearl》，靈感來自陽光照射結晶雲層時所產生的虹彩現象，透過羊絨與特殊紗線交織出宛如珍珠母貝般流動變幻的色澤。
《美麗佳人》也藉此機會與兩位優勝者獨家專訪，以下是他們對作品的觀點：
Marie Claire（以下簡稱MC）：今年大獎主題為「Knitting Light – Craft on the Evolution of Colour」，你們的作品如何回應這項命題？
Halla Lilja Ármannsdóttir 與 Viola Schmidt（以下簡稱A&V）：我們運用了多層次色彩的羊絨紗線，並結合特殊紗線，透過配置方式與針織技術呈現光線帶來的色彩漸變效果。作品以傳統菱格紋針織工藝為基礎，同時透過一套可拆裝的環扣系統，讓服裝具備多變性。我們花了很多時間處理細節與收尾，希望讓這些工藝本身也成為作品美感的一部分。
MC：在將概念轉化為實際針織作品的過程中，最大的挑戰是什麼？Loro Piana 的紗線又如何影響了這個過程？
A&V：最大的挑戰是如何捕捉「Glitský」那種非常迷人的色彩感。尤其是在尋找正確的色彩組合與比例，將色彩視覺轉化為針織織物的語言。Loro Piana 提供的豐富色彩與紗線選擇，引導了我們的創作方向，並讓我們專注於探索色彩的對比與組合。此外，品牌更讓我們有機會自行調配合股紗線的色彩，並為 maltintio 紗線進行染色，這些紗線成為作品主要的色彩基調。
MC：Loro Piana 的紗線以卓越品質著稱，請問您這次使用了哪些紗線？其特性有什麼令您出乎意料之處？
A&V：我們使用了 Loro Piana 旗下多款羊絨紗線，從較粗的羊絨纖維到最細緻的精紡 Cashmere 均有涉獵，此外品牌亦提供了多種特殊紗線供我們選用，包括金屬絲線、銅絲及彈性蠶絲等。令我們最感驚喜的，是精紡紗線與粗紡紗線之間的差異——尤其在色彩探索的創作過程中，兩者的交織搭配對最終成品的色調層次產生了深遠的影響。
MV：你們如何在作品中體現 Loro Piana 所代表的工藝精神？
A&V：我們的創作過程在兩種截然不同的思維之間不斷游走，一方面是對針織細節的深度鑽研，另一方面則是對各元素組合及其在上下衣之間位置關係的整體表達。在這樣的創作方式下，我們持續在近觀細節與整體呈現之間來回對話，確保最終的視覺呈現達到平衡。
MC：Loro Piana 長期致力於激發年輕設計師的創意潛能，能成為其中一員對您來說意義為何？這段經歷將如何引領您未來的設計之路？
A&V：能以這樣的方式成為品牌歷史的一部分，是我們莫大的榮幸。這個獎項所頌揚的，正是我們傾注熱情的針織工藝，而能與同樣熱愛創作的設計師們共享這段旅程，讓我們深感珍惜——這份歸屬感是我們真心感激的。我們希望這次的經歷能為未來開啟更多可能，讓我們得以在針織工藝的道路上持續精進。
