Festival 1｜Taipei——國家兩廳院 2026 TIFA
TIFA 已邁入第18屆，今年共計有16檔節目、106場演出，將在此綻放創意、與觀眾對話。除了有臺灣本地蓄積的能量、兩廳院駐館藝術家的作品發表，還有已故編舞大師碧娜・鮑許生前最後作品、法國劇場鬼才喬埃・波默拉名作，又或是電影導演札維耶・多藍同名作品劇場再現，預計都將在本次 TIFA 綻放光芒。
1. 徐堰鈴 ✕ 李屏瑤《仙女三重奏》
「獻給對當代女性議題有興趣的你。」
由兩廳院駐館館藝術家與編劇李屏瑤撰寫，故事從臺灣一間傳統的姑娘廟出發，描述一段橫跨三代、母女難解關係的故事。透過導演徐堰鈴與創作群的創意手筆，試圖由夢境與現實交錯的魔幻世界裡，藉由幽默手筆揭露心底無法言說的創傷。並看看從中還能鑽探出何種療癒能量？
・演出時間：3/13 - 15
・演出地點：國家兩廳院 實驗劇場
・購票網址：www.opentix.life/event/1983379472730353665
2. 路易霧靄劇團 喬埃・波默拉《兩韓統一》
「獻給對愛充滿疑惑的你。」
曾榮獲《法國莫里哀戲劇獎》最佳演出獎⋯⋯等重要獎項，喬埃・波默拉《兩韓統一》自2013年首演後，便贏得無數讚譽。有趣的是，這齣戲與字面上的「兩韓統一」不太相關，而是一段段關於愛的繽紛奇想。劇裡透過十位演員、二十段獨立卻互相呼應的敘事，拼湊出愛的各種模樣。此外，這更是編導喬埃・波默拉的代表作之一。
・演出時間：4/17 - 19
・演出地點：國家兩廳院 國家戲劇院
・購票網址：www.opentix.life/event/1983110100886728704/
3. 柏林德意志劇院 ✕ 克里斯多福・魯賓《不過就是世界末日》
「獻給身為影迷、對當代議題有興趣的你。」
《不過就是世界末日》被譽為法國劇作家尚・呂克・拉高斯代表作，曾被導演札維耶・多藍推出同名改編電影，贏得坎城評審團大獎。這次，這部帶著劇作家私密生命色彩的劇本，將由導演克里斯多福・魯賓與柏林德意志劇院帶來到臺灣觀眾面前。藉由影像與媒體、拆解與重組、多重辯證等劇場手法，迎來對社會的深刻討論，進而探討關於家人、階級、城鄉差異、恐同⋯⋯等當代議題。
・演出時間：5/1 - 3
・演出地點：國家兩廳院 國家戲劇院
・購票網址：www.opentix.life/event/1982762000853454849
4. 碧娜・鮑許烏帕塔舞蹈劇場《如石頭上的青苔》
「獻給想感受編舞大師魅力的你。」
這是編舞大師碧娜・鮑許生前創作的最後一舞！靈感來自智利流行音樂與政治文化，舞作選用超過20首拉丁美洲音樂。在全白舞台空間之上，女性身體打破了日常，透過動作翻轉性別、讓情感與權力恣意流動。這是《如石頭上的青苔》自2009年首演後，歷經漫長巡演終於抵臺的一刻，舞蹈迷請千萬別錯過。
・演出時間：5/8 - 10
・演出地點：國家兩廳院 國家戲劇院
・購票網址：www.opentix.life/event/1983111513629847553
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Festival 2｜臺北表演藝術中心 2026 北藝嚴選
2025年首推的「北藝嚴選」，已成為表演藝術迷眼中不可錯過的節目系列。今年，北藝嚴選將推出8檔節目，聚焦在「如何演」這項有趣議題，其中將含括三大命題，如「經典文本的當代對視」、「源頭的未來轉譯」、「記憶的虛實重構」，想邀請你我一同在劇場中見證——藝術家是如何透過作品面對所處的世界。
1. 柏林劇團《三便士歌劇》
「獻給想看經典文本再次搬演的你。」
《三便士歌劇》在近百年前的舞臺搬演，劃下了戲劇史上最尖銳的一刀，被譽為劇作家布萊希特的代表作之一。此次由導演巴里・柯斯基與柏林劇團合作之版本，將在巨大如鷹架的舞臺上，帶來關於本劇的當代解釋。值得期待的是，此回前來演出的柏林劇團，不僅是德國最負盛名的劇團，亦由本劇作者布萊希特與妻子於1949年共同創立。深信透過本演出，不但能為經典劇本提出新解，亦能讓觀眾在走出劇場後對身處的社會提出更多提問。
・演出時間：5/29 - 31
・演出地點：臺北表演藝術中心 大劇院
・購票網址：www.opentix.life/event/2001106829788110849
2. 同黨劇團《白色說書人》
「獻給對臺灣歷史與傳統藝術著迷的你。」
《白色說書人》自2017年首演至2024年巡演，皆由團長邱安忱擔綱，深獲好評。此次製作迎來全新卡司、金馬影帝莫子儀擔任主演。劇中，他將一人分飾七角，以國台語貫穿全劇，與戲偶同台穿梭現實與記憶之間，並將白色恐怖的歷史，巧妙地置入布袋戲偶與表演者身體交織的魔幻世界當中。
・演出時間：6/26 - 28
・演出地點：臺北表演藝術中心 藍盒子
・購票網址：www.opentix.life/event/2001477038493990913
Festival 3｜臺中國家歌劇院 2026 NTT Arts NOVA
科技，為人類帶來更多自由，卻也重新塑造了人類的思考與生活。臺中國家歌劇院2026藝想春天系列，便透過這漾的概念匯聚9檔精彩節目。身為觀眾的你我，可能在古典樂團演出中，打破舞台與觀眾席界線，透過手機集體互動，也可能透過演出進而探討科技帶來的疏離、資訊氾濫、孤獨⋯⋯等議題，並希冀能從中找到一絲關於人我關係、互動連結的意涵。
1. 曼徹斯特國際工房╳黃若《浮聲之城》
「獻給想以不同視角觀賞古典樂的你。」
喜愛新觀演方式的你，本次《浮聲之城》將打破古典音樂的高牆，內容包括「城市之旅」及「現場LIVE演出」等段落，提供六條路線，帶領觀眾在手機App引導下穿梭城市，與聲景邂逅；演出下半段則將在大劇院展開，打破舞台與觀眾之間的界線，讓人自由穿梭其中。在這場特別演出裡，沒有人是旁觀者，將一起把活力與想像匯聚到聲音宇宙裡。
・演出時間：3/28 - 29
・演出地點：臺中國家歌劇院 大劇院
・購票網址：www.opentix.life/event/1991053817321934849?tapeID=n01fA7vu
2. 豪華朗機工《最後一問》
「獻給想沈浸在科技藝術宇宙的你。」
這是豪華朗機工的劇場首部曲，也是一場無人的表演。豪華朗機工將把舞台變成一段巨型機械詩篇，無論光影、聲景、空間⋯⋯都在訴說著故事；這次沒有演員在你眼前訴說台詞，也沒有中場，每位觀眾也不再是旁觀者，而是一切的念想與答案來源。
・演出時間：4/15 - 19
・演出地點：臺中國家歌劇院 大劇院
・購票網址：www.opentix.life/event/1986689017627033600?tapeID=n09mimQn
Festival 4｜桃園鐵玫瑰藝術節
2026年，桃園鐵玫瑰藝術節邁入第15週年，以「摺時間」為題，提出了關於「平行時間」與「歷史皺摺」的有趣概念。本次藝術節也首度將演出時間提早至上半年，內容規劃12檔演出、1檔工作坊與走讀⋯⋯等特色活動，邀集來自世界各地的劇團與表演者，一同體驗這座城市的多元文化與繽紛創意。
1. 流山兒★事務所《阿房列車》
「獻給想來趟生命旅行的你。」
《阿房列車》由日本小劇場第三代代表人物平田織佐改編，源自日本小說家暨散文家內田百閒的同名散文作品。故事描述一對不斷搭乘列車旅行的中年夫婦，偶遇同列車相鄰而坐的女性，他們天南地北對話，讓現實與想像、過去與現在的界線逐漸消失。這輛關於幽默、寂寞、日常與幻想交錯的「阿房列車」，在導演流山兒祥的創作下，即將透過演員的身體節奏重構，駛入你我眼前。
・演出時間：4/11 - 12
・演出地點：桃園展演中心展演廳
・購票網址：www.opentix.life/event/2008814335814537216
2. 慢島劇團《南薑、香茅、罌粟花》
「獻給想理解我們從何而來的你。」
歷經十三年創作歷程、四次讀劇演出，《南薑、香茅、罌粟花》終於要在2026年正式呈現在觀眾面前。本劇從「一道煮不出的家鄉味」出發，藉由一名女性追尋父親味道的旅程，踏上一條橫跨雲南、緬甸、泰國到臺灣的華人移民史。我們從哪裡來？又是什麼塑造了今天的我們？在這個經歷對立與撕裂的當下，《南薑、香茅、罌粟花》邀請觀眾一起面對這些必須回答的問題。
・演出時間：5/8 - 10
・演出地點：桃園展演中心展演廳
・購票網址：www.opentix.life/event/2004900898499624960
Festival 5｜嘉義《草草戲劇節》
這是一個以劇場為中心的戲劇節，創立於2009年，也是臺灣少數連結在地與外地、凝聚共識與文化魅力的藝術慶典。2026年春季，走過18個年頭的《草草戲劇節》將以《#第二幕 ACTⅡ》為命題，鑽探戲劇裡關於「第二幕」的各種意義，它不像第一幕那樣得去建立世界觀，也與第三幕的回應與完成不同。第二幕不下定論，卻隱隱推動著轉變的關鍵力量。預計本次《草草》將推出展覽、工作坊、展演與市集⋯⋯等精彩內容，邀請全臺灣與全世界的朋友一起在春季造訪嘉義，在暖陽青草香的陪伴下，感受戲劇帶來的各種繽紛想像。
・時間：3/14 - 22
・地點：嘉義縣表演藝術中心
・網址：thegrasstrawfestival.ourtheatre.net/
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