FASHION 秀場直擊

Chanel 2026Métiers d’art紐約大秀，地鐵出現Chanel ❤ New York、香奈兒超人、豹紋貓女？GD權志龍現身支持Matthieu Blazy首秀

Matthieu Blazy首場工坊系列如何在美國大蘋果打開時尚與文化的通道？原來從地鐵進入就知道。

by Kris Lin-2025/12/03更新

Photo / DR

Chanel 2026Métiers d’art紐約大秀，地鐵出現Chanel ❤ New York、香奈兒超人、豹紋貓女？GD權志龍現身支持Matthieu Blazy首秀

消防車震耳欲聾的呼嘯聲從紐約街道掠過空氣，地鐵列車逼近月台時熟悉的金屬摩擦聲伴隨微微震動一併襲來。站內廣播以一貫冷靜的節奏報站：「Next stop, Times Square–42 Street」，和旅客急促的腳步聲、閃爍燈管的顫鳴交疊，再被大秀前奏的伴奏鋪陳推向前方，就像是打開了一道介於1931與2026之間的時光裂縫。這是Matthieu Blazy在紐約打造的全新Chanel月台入口。

紐約大秀是Matthieu Blazy擔任香奈兒藝術總監後的首個Métiers d’art系列發表，備受矚目。

在短短13分鐘內，81套造型宛如被捲進迎面而來的地鐵氣流，一套套自昏暗隧道中湧現，帶來一種充滿紐約式的魔幻魅力：多元、真實、自由，並帶著近乎電影場景般的戲劇張力。這是Matthieu Blazy接任藝術總監後的首個Métiers d’art工坊系列，也是他對這座城市發出的第一封情書，一封包含讓高級工坊走進地下鐵，重新定義「工藝」在當代文化中位置的密語。

紐約地鐵，是人來人往的交匯之地，匯聚了各色人生。它瞬息萬變，始終在流動，卻從未定型。地鐵是紐約的縮影，也是時尚的隱喻。

為什麼是紐約？地鐵中的人生百態屬於香奈兒

「紐約地鐵屬於所有人。」Matthieu Blazy 如此界定。地鐵是一座隱身地下的熔爐：神秘、多元、無階級、無分別、永不停歇。這與Gabrielle Chanel當年的時尚哲學不謀而合——時尚必須走入日常與街道，才能真正鮮活。1931年，香奈兒曾在往返好萊塢的旅途中短暫停留紐約。近百年後，Matthieu Blazy把這段歷史搬進地鐵月台，在這裡，普世、自由與街頭精神被重新點亮，每個人都能是自己故事裡的主角。

紐約地鐵裡的角色群像

整個系列像一部經過精準剪輯的城市電影。人物從不同年代、社群與文化符碼中相互撞擊：上城名媛、通勤地鐵上的忙碌母親、新時代摩登女郎、如超級英雄般的青少年、從裝飾藝術年代走出的女子……每一個 Look 都是一個角色，彷彿各自從不同電影跳軌而來，卻在同一節車廂裡自然共存。

城市從不停止重疊，也從不停止更新，而這種「多時空共存」正是紐約的本質。

Métiers d’art 魔力把平凡化作非凡

即便以地鐵作為背景，舞台上呈現的卻是極致奢華的巴黎工藝。Matthieu Blazy 把生活語彙導入工坊技巧，創造前所未見的「高級魔法」。你會看見一套有鬆弛風格的丹寧套裝，保有美國西部氣息的同時還與Lesage精緻的刺繡並置，讓柔軟丹寧被賦予精密圖騰，如同把美式休閒提升至更高的一個層級，這種休閒與奢華的衝突感，恰似紐約精神的縮影。

另一處，裝飾藝術年代的 Flapper 女郎獲得新生：模特兒穿著一件猶如1920年代的洋裝，並綴上由Lesage工坊刺繡、Lemarié 加上輕盈羽飾，外搭透視棉質斜紋褲，讓古典與現代像在地鐵站台上相互碰撞，既優雅又動人。

男裝語彙則經由鍊條、法蘭絨與夾克被重新拆解再組合。羊毛圈斜紋軟呢版短夾克帶著男性剪裁的乾淨利落，同時保留女性身形的柔軟圓潤。Matthieu Blazy 在此為 Chanel 繪製出一種全新的語法。

紐約地鐵中的時尚神話角色

除了服裝輪廓的精準與細膩，本季也為紐約塑造出一整座充滿傳奇角色的「地下叢林」。一套豹紋斜紋軟呢造型，在 Lesage 的手工豹紋紋理與 Maison Michel 豹紋面紗加持下，介於貓女與貓夫人之間，既曖昧又迷人，如同夜色裡穿行於城市邊界的身影。另一套金鱗黑色 Chanel 小套裝，在低調的小黑基底上覆以細碎金色鱗片，如地鐵車廂反射的燈光，冷冽卻耀眼。