Dior Lady Art #8 藝術家限量系列，攜手12位藝術家共譜時尚經典變奏曲

羅馬尼亞藝術家 Mircea Cantor

來自羅馬尼亞的藝術家 Mircea Cantor ，創作路程遵循法國藝術家馬賽爾・杜尚（Marcel Duchamp）的理念——用藝術服務心靈，其作品多以遊走於夢幻與現實間，真實反映他對當代社會的投入，他擅長以詩意描繪工藝價值，以及獨特的視覺設計建立於多種媒介的運用，橫跨影像、動畫、雕塑、繪畫、攝影及表演藝術。Mircea Cantor 曾獲馬賽爾・杜尚獎（Marcel Duchamp Prize），作品因而被展示於著名的國際收藏機構，例如巴黎龐畢度藝術中心（Center Georges-Pompidou）、紐約現代藝術美術館（Museum of Modern Art. 簡稱 MoMA ）。

Mircea Cantor 以家鄉羅馬尼亞的傳統背心為靈感，運用千變萬化的創意，設計出兩款 Lady Dior 包款，透過黑色皮革及白色皮革呈現 Dior 標誌性 Cannage 籐格紋圖案與線條，傳遞連結與延續性。另外，除了絢爛的立體彩色飾片搭配皮革繩飾之外，提把上刻著法文、英文與羅馬尼亞的「MAKE HEAVEN OUT OF WHAT YOU HAVE」，寓意邀請我們跟著此設計踏上引人入勝的旅程裡。

美國藝術家 Jeffrey Gibson

在傳承與重塑間，美國藝術家 Jeffrey Gibson 創作出極具鮮明色彩的作品，將傳統美洲原住民工藝與幾乎迷幻的流行美學完美的揉合，運用繪畫、雕塑、紡織與影片，堆疊出充滿視覺感的藝術語彙。

在第八年的 Dior Lady Art 藝術創作中， Jeffrey Gibson 於兩款新包款上，運用標誌性的串珠技藝，綴上上千顆的霓虹色彩色珠飾，集皮革、尼龍、橡膠部件等材質，完美揉合優雅與藝術風格。一件作品靈感源自於美洲原住民的傳統圖騰，另一款小型包款則表現出一張臉，藉此象徵藝術家本人，而最後 Lady Dior 上的 DIOR 吊飾以彩色3D樹脂轉化成醒目的視覺焦點，激發出過去與現在最美麗的火光。

Jeffrey Gibson 的創作作品受到流行音樂、時尚、文學、文化以及批判主義很大的影響，他的雕塑和繪畫系列以完美融合傳統的美國原住民工藝與現代文化聞名，又因為提出對於當代藝術中的多元文化以及現代主義藝術策略的同化裡論、觀點，晉升於定義當代全球化敘事中的一個重要地位，2024將代表美國參加第60屆國際藝術展威尼斯雙年展。

英國藝術家 Gilbert & George

以透納獎（Tuner Prize）享譽國際的英國當代藝術家雙人組 Gilbert & George ，是當前最具標誌性的藝術家雙人組之一，他們以行為藝術「活體雕塑」（Living Sculpture）」馳名，擅長從當前世界中的痛苦與快樂汲取靈感，進而透過藝術呈現人類的各種問題，活體雕塑對他們而言不僅是一種藝術表現形式，更像是一種無聲的抗議，對社會、對現實，對世界正在發生的事，他們的創作打破常規，突破傳統美學、形式主義或概念意圖，作品經常帶給觀眾極大的震撼。

這次藝術家雙人組將其叛逆且獨特的世界觀轉譯出兩款藝術創作包款，探索了這款限量版經典 Lady Dior 所蘊藏的女性魅力，詮釋出擁有多元面向，飽和色彩與材質的迷人藝術品。這些獨特的作品裝飾著象徵豐富且美麗的雙人串連圖像，搭配「LOVE ALWAYS AND ALWAYS」標語以3D印刷於包款後側，巧妙結合工藝與創新。其中一款以刺繡珠飾妝點呈現，賦予了這款現代藝術逸品令人難以抗拒的時尚風采。

韓國藝術家 河鐘賢

韓國藝術家河鐘賢（Ha Chong Hyun）是一位色彩魔法師，他作品寄情於調色，擅長捕捉光線穿透作品時的變化與色彩，以及明暗對比與浮雕的微妙細節，展現迷人光彩。此次合作，藝術家刻意選擇帆布背面揮灑創意，藉此在正面傳遞他的創意符碼，他的作品猶如正反兩極，讓人透過思辨探索感官的可能性，傳遞繪畫與想像力的潛能。

河鐘賢將其標誌性的畫作移植至此次合作的四款 Lady Dior 上，藉由顏色與材質的細節變化，形成扣人心弦的臻美之作，靈感取其曾於紐約當代美術館展出的標誌性 Conjuction 74 26 創作，其中一件作品源自 Roger Vivier 為 Dior 所設計的鞋履為發想，另外兩款藍色或紅色的設計，以毛呢搭配樹脂漆刷效果，並綴以刺繡珠飾，DIOR 吊飾以藝術家手寫形式呈現，精彩呈現出高級訂製的工藝性。