伊日藝術計劃 YIRI ARTS夏日推出四檔女性藝術家個展,在炎熱的氣候中擁抱女性視角獨特的細膩感受。
陳雲帶來近似蒙太奇游移感知的繪畫組件,黃姿瑜畫作如長鏡頭般看向事件與假期,袁心元溫潤樸實的木雕閃現日常中的溫柔片刻與情感光亮,日本藝術家橫山麻衣則在奔放的色彩中探究時間遺跡。一起來欣賞這些美麗而有趣的作品吧!
伊日藝術計劃YIRI ARTS推出四檔女性藝術家個展
時雨隙光──陳雲個展
藝術家陳雲(b. 1988,宜蘭)擅長以組件式的繪畫與近似蒙太奇的敘事結構,游移於人物光影、日常物件與抽象肌理之間,召喚潛藏於記憶深處的經驗片段。定焦於場景、女性身影、手部特寫與日常物件,反覆交錯,讓觀看於拼接與游移之間生成多重感知。


這次帶來的個展《時雨隙光》回應繪畫歷經時間沖刷後,如何持續生成其存在的密度。而延續藝術家對繪畫時間性與感知結構的持續探索,展出的組件作品如同記憶的切片,在牆面上構築出微型劇場。從內在心境轉變、隨波逐影,或心如磐石,人們在生命的漣漪裡試圖捕捉澄澈。在光影變幻的日常中,讓情感綿延於喧囂或寂靜的一隅。


平塗的層次在畫布上堆疊的質感、組畫之間刻意留下的縫隙,在併組結構裡彼此對照共鳴,召喚出遠大於畫面本身的時間感與重量。鋼琴的高音鍵可以對應曠古的迴響。在有限的生命裡,人們遊歷知識的曠海與歷史的浩瀚,在小型劇場裡為精彩的故事喝采,雀躍於日常的細微縫隙。在各種反差轉換裡,於動盪中找到舒適的位置,延伸知覺,感受世界在留白處所隱藏的無限可能。


馬鈴薯種在地下一樓──黃姿瑜個展
黃姿瑜(b. 1994,台中)以壓克力於木板創作,近年透過水分介入,使顏料在畫面中產生流動,發展出帶有時間感的繪畫語言。其作品從早期的長幅敘事,轉向小尺幅作品的並置,建立出更具節奏感與可閱讀性的視覺結構。


此次推出最新個展《馬鈴薯種在地下一樓》,她選用壓克力顏料於木板創作,從早期繪畫以長型畫幅為特徵,如長鏡頭敘事般不斷向前延伸畫作的空間與時間,描繪社會日常、事件、假期等。

近年黃姿瑜大量繪製小尺幅繪畫,並開啟嘗試加入水的元素,在畫面中創造出顏色流動的特殊背景效果,同時藉由並陳展出,創造出心之所照的生活空間。以「馬鈴薯」作為隱喻,回應藝術家在勞動與創作之間的轉換狀態,呈現其近年創作脈絡的重要轉折與發展,其畫面中反覆出現的「小人物」作為其標誌性創作語彙,延伸出一種持續前行、指向未知的敘事軸線,也使作品在敘事性與形式之間取得平衡。


兩棵樹與群鳥──袁心元個展
袁心元(b. 1991,台中)的創作,多源自速寫本的手稿。她將周遭人物的動作或是留意的影像記錄於筆記本裡,再從這些圖像擷取雕刻的靈感,將平面影像一一轉化成站立的人、看向遠方的人、搭著小船的人、舉手的人、坐臥的人,並褪去喜、怒、哀、樂等張揚的情緒與過多點綴的配件服飾。

她所創作出來的木雕人物,皆有著面無表情的臉孔,身著簡單的素色上衣褲子,溫潤木頭色澤與淡淡香氣,蘊含樸實氣質。無表情的面孔乘載起更深層的人類真實情感,而平實的衣物則是呈現出人類最純粹的樣貌。


《兩棵樹與群鳥》延續藝術家袁心元長期以木雕作為創作核心的脈絡,透過樸實而安靜的雕塑語言,重新觀看人與人之間微妙而難以言說的距離,本次展覽選擇木的質地作為情感的媒介,描述自己與他者之間既靠近又疏離的關係,以及那些在日常相處之中,偶然閃現的溫柔片刻與情感光亮。


展覽中的作品多選用樟木、樺木等木材雕刻而成,溫潤的色澤與自然紋理,使作品帶有一種貼近生活的氣息。袁心元刻意保留木頭本身的質感與香氣,讓材質不只是媒介,也成為情感的一部分。那些面無表情的人物,看似平靜,卻承載著更深層而真實的人類感受;簡化的服飾與姿態,則讓觀者更容易將自己的記憶與情緒投射其中。


Solar Phantasm──橫山麻衣(Mai Yokoyama)個展
日本藝術家橫山麻衣(Mai Yokoyama)1989年出生於日本神奈川,2018年取得東京藝術大學美術博士學位,主修繪畫。她的創作核心長期聚焦在「何謂真實」的提問,藝術實踐融合了數位草圖與油畫技巧,挑戰我們對於繪畫媒材與視覺實體之間界線的認知。
這次全新展覽《Solar Phantasm》以藝術家於義大利與希臘考察期間所接觸的古代遺跡與出土文物為靈感,延伸其對「圖層(layer)」與時間痕跡的關注。

對生活於當代的人們而言,所謂的「遺跡」,其實是經過長時間埋藏後再被發掘出來的樣貌。至於它們原本作為神殿運作時的狀態,只能透過殘存的痕跡加以推測。這些存在經歷遠遠超過古人所能預想的風化,逐漸失去了原初的功能,那麼它們究竟還能被稱作是什麼?它們是一種在邁向消逝的過程中,卻依然滯留於世的、如幻影般的中介狀態。然而,即使形態不斷轉變,其存在本身卻仍保有某種同一性,持續地存在於那裡。


橫山以 iPad 進行草圖繪製,透過拷貝、貼上、還原等動作,自由地編輯圖像,如同當代人直覺式的思考方式。然而,當她將這些數位草圖以油畫技法轉譯到畫布上時,筆觸所保留的物理痕跡,卻揭示了數位圖像在現實中轉化的不可避免性。她認為,思考的「機械性」與執行的「身體性」之間的落差,如同人們在使用智慧型手機規劃路線與實際到達目的地之間所面對的現實差距,也正是現代人生存經驗的隱喻。



伊日藝術計劃 YIRI ARTS
1F:陳雲個展「時雨隙光」、袁心元個展「兩棵樹與群鳥」
B1:黃姿瑜個展「馬鈴薯種在地下一樓」
2F:橫山麻衣個展「Solar Phantasm」
展期|2026. 05. 21 — 2026. 07. 04
開放|週二 - 週六 14:00 - 19:00
地點|伊日後樂園 BACK_Y
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