隨著春季萬物復甦，上半年又有那些令人期待的展覽與藝術活動呢？日期、地點等資訊都幫大家整理好了！
有特別想去的美術館，想知道現在有什麼可以看的展覽？這裡也有可以一次掌握的年度展訊：2026北美館展覽、2026台北當代藝術館展覽、2026新北市美術館展覽、2026高美館展覽、2026台中綠美圖（中美館）展覽。
2026展覽必看指南｜上半年美術館等藝術活動日程一次看（持續更新）
6月開展精選
春鬥2026
淡水雲門劇場（6/6-6/7）
6 月在雲門劇場登場「春鬥 2026」，邀集三位不同世代、不同文化養成的創作者同臺：來自屏東三地門排灣族編舞家巴魯．瑪迪霖（Baru Madiljin），轉化原住民族身體記憶；匈牙利編舞家維克多．塞里（Viktor Szeri），帶來歐洲當代表現性肢體；首度編創劇場作品的林品碩，探索舞者自身動作結構。三位創作者以不同視角回應當代身體經驗，也與春季雙舞作形成對照，印證了今日的經典，往往源於「春鬥」這類提供實驗空間與深化機制的長期支持。
北藝嚴選：《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》
演出時間｜6.13 (六) 14:30、6.14 (日) 14:30
地點｜北藝中心大劇院
電影劇場雙棲名導基里爾．賽勒布倫尼科夫(Kirill Serebrennikov)的作品《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》(LEGEND)，是一場向電影大師帕拉贊諾夫致敬的劇場詩篇，透過十個獨立篇章，談論藝術家在迫害中爭取自由，關於美與生命戰勝死亡的永恆敘事。
5月開展精選
共感：存在的節奏
展期｜2026.05.09－9.20
地點｜北美館一樓1A、1B展覽室
邀請觀眾從共感與同理心出發，探索人、物與科技的共生關係，建構共享與互助的未來價值。展出藝術家／團隊包含周東彥（狠劇場）、陽春麵研究舍、蔡咅璟、吳其育；山城知佳子（Yamashiro Chikako）；席琳．克拉內（Céline Clanet）、桑加．鮑梅爾（Sonja Bäumel）等。
第61屆威尼斯雙年展台灣館：李亦凡
展期｜2026.05.09－11.22
地點｜義大利威尼斯 普里奇歐尼宮
即將於威尼斯登場的「第61屆威尼斯國際美術雙年展」台灣館，由藝術家李亦凡代表參展，美國丹佛美術館現代與當代拉丁美洲藝術部門主任哈法艾爾・馮希卡（Raphael Fonseca）擔任策展人。李亦凡將延續對影像生成技術與即興敘事的探究，以其獨具個人特色的創作手法，挑戰慣常的觀看模式。
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熱暑人－熱／暑的文化與當代藝術
展期｜2026.5.15－8.30
地點｜臺中市立美術館
資深策展人高森信男（Takamori Nobuo）、國立菲律賓大學瓦爾加斯美術館館長泰莎．瑪莉亞．奎松（Tessa Maria Guazon)、巴拿馬當代藝術館總策展人胡安．卡內拉 （Juan Canela）及蔡叔清（Jennifer Choy）共同策劃。集結臺灣、東南亞、南歐及中美洲等地的藝術家及作品，聚焦熱帶氣候如何形塑文化經驗、身體感知與藝術實踐，呈現不同熱帶地域與文化脈絡的互動關係。
Young Folks： 世界是一片感知的膜 & 記憶的囚徒困境
展期｜2026/5/23-8/30
地點｜台北當代藝術館
當代館自2021年展開的青年藝術計畫，歷經五年的累積與深化，2026年將於5月推出雙主題展覽。一樓展區「Young Folks：世界是一片感知的膜」由朱峯誼擔任策展人，聚焦新世代藝術家如何運用影像與數位技術，回應個人文化經驗與對生命、宇宙的想像。二樓展區「記憶的囚徒困境」由策展人王叡栩策劃，從「囚徒困境」的概念出發，探討在影像、資料與敘事高度被技術化的當代，人們如何在不確定中選擇保存與遺忘。
北藝嚴選：庫德斯．奧尼奎庫 × Q舞團《轉轉生》
演出時間｜5.02 (六) 14:30、5.03 (日) 14:30
地點｜北藝中心球劇場
來自奈及利亞的編舞家庫德斯．奧尼奎庫在《轉轉生》（Re:INCARNATION）中，將古老的約魯巴文化智慧，與風靡全球的 Afrobeats 及年輕世代語彙撞擊，透過展示誕生、死亡與重生的循環，宣告人們不必被血統與創傷定義，此刻即能透過身體轉變自己。
北藝嚴選：晃晃跨幅町《海妲．蓋柏樂》
演出時間｜5.08 (五) 19:30、5.09 (六) 14:30、5.10 (日) 14:30
地點｜北藝中心球劇場
繼去年在高雄演出後，今年首度與北部朋友相遇的晃晃跨幅町《海妲．蓋柏樂》(Hedda Gabler)，回訪易卜生筆下最具爭議的女性角色，檢視權力、慾望如何形塑個人命運，並精準回應當代人在社群目光下，追求體面卻內心空虛的生存焦慮。晃晃跨幅町由音樂人王榆鈞、演員蔡佾玲共同組成。他們的作品不單從導演視角詮釋作品，更是由劇場的每個角色，包括音樂、燈光等演繹，集體實驗並創作出細緻的感受性。
北藝嚴選：鄭淑麗 × 東冬・侯溫《遊林驚夢：巧遇Hagay》
演出時間｜5.22 (五) 19:30、5.23 (六) 19:30、5.24 (日) 14:30
地點｜北藝中心球劇場
太魯閣族儀式傳承者東冬・侯溫與新媒體藝術先鋒鄭淑麗跨界合作的《遊林驚夢：巧遇Hagay》。作品以科技為導航，將遠古的Gaya傳說與數位影像、雷射藝術交織；這場遊走於世界後的返臺首演，將帶領觀眾迷走於神話與未來的夢境路徑中，展現傳統智慧在數位時代的全新變形。作品透過錄像與影像裝置，展現部落的夢境文化與性別議題，打破傳統性別界線，重現部落日常生活。
北藝嚴選：柏林劇團《三便士歌劇》
演出時間｜5.29 (五) 19:30、5.30 (六) 14:30、5.31 (日) 14:30
地點｜北藝中心大劇院
適逢布萊希特逝世70周年，由柏林劇團與歐洲歌劇名導巴里．柯斯基(Barrie Kosky)攜手帶來的《三便士歌劇》(The Threepenny Opera)，以全新的音樂劇手法重塑，大膽而嚴謹地避開歷史的陳腔濫調，維持了布萊希特戲謔、批判的原汁原味，讓作品傲慢卻平易近人地直指資本與權力結構的偽善。
4月開展精選
超現實主義：對話中的世界
展期｜2026.4.25－8.30
地點｜北美館地下樓D、E、F展覽室
喜歡欣賞藝術史經典真跡的朋友，必不能錯過四月登場的超現實主義大展！展件囊括馬克思．恩斯特（Max Ernst），薩爾瓦多．達利（Salvador Dalí）、賀內．馬格利特（René Magritte），克勞德．卡翁（Claude Cahun），曼．雷（Man Ray）、辛蒂．雪曼（Cindy Sherman）、大衛．林區（David Lynch）等重量級超現實主義藝術家之作，包含繪畫、裝置、攝影、錄像、電影等共約120餘件展品。
物質世界
展期｜2026.4.25－8.16
地點｜北美館二樓2A、2B展覽室
從人與物質的雙向關係出發，探索人類從農業跨度至工商社會的進程中，如何透過發明物件、規模生產帶來生活與社會型態改變，而物質又如何反向介入與形塑人們體驗與感知世界的方式。
七日談—蔡咅璟個展
展期｜2026/4/25-7/5
地點｜台北當代藝術館
藝術家以浣熊之死為起點，結合繪畫、影像與陶藝，探討城市中動物介於自然與文明之間的生存狀態。
Dust and Gold 塵與金
展期｜下部《力之篇章》2026／4／15（三）– 2026／8／30（日）
地點｜金馬賓館當代美術館（高雄市鼓山區鼓山一路111號）
由當代抽象表現主義藝術家藤村真與陶藝雕塑家道川省三兩人共同開展。保留傳統工藝的藤村真，使用古老穴窯與新穎方式創作的道川省三，從各自對物質的敏感觸覺與精神深度追尋出發。在展場空間中，有些作品彷彿變成立體在你面前，立體作品裡的礦物質局部放大後又變成平面展件，展現不同藝術家作品對看的趣味 。
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雲門舞集《來》&《一個藍色的地方》巡演
演出時間及地點｜嘉義縣表演藝術中心（4/18-19）、高雄衛武營國家藝術文化中心（4/25-26）、臺北國家戲劇院（6/25-28）
《一個藍色的地方》（2013）捕捉鄭宗龍旅居紐約時對孤獨與焦慮的細微觀察，舞者以冷冽的肢體呈現都市人的心理地貌。《來》（2015）則化臺灣民間信仰中的八家將與陣頭語彙，透過鼓聲與步伐構成強烈節奏，為淡水雲門劇場2015年落成時開幕首演之作。
北藝嚴選：四把椅子劇團 × 劇團Takumi《恍恍》
演出時間｜4.18 －4.26
地點｜北藝中心藍盒子
臺灣「四把椅子劇團」與日本「劇團Takumi」跨國共製的《恍恍》，由日本岸田國士獎得主加藤拓也編導，演員陣容涵蓋臺日兩地，包括臺灣的何冠儀、竺定誼、林家麒，以及備受矚目的日本演員夏帆、金子岳憲、秋元龍太朗等。劇中人物試圖透過 VR 與 AI 重建記憶，卻在虛擬與現實的交錯中陷入失序，精準映照當代人在科技介面與情感信任之間的脆弱狀態。
3月開展精選
托馬斯．薩拉切諾：共織宇宙 Tomás Saraceno: Interwoven
展期｜2026.03.21–09.06
地點｜新北市美術館
「他，是最有可能改變世界的藝術家。」——英國《衛報》。從微小的「蜘蛛網」到宏大的「氣候科學」，薩拉切諾結合藝術創作和社會行動，創造絕美的巨型裝置。呼籲我們重新認識人類在地球生態系統中的位置，思考人類如何與宇宙及萬物溫柔「共生」。此次將在台灣匯集藝術家二十餘年來的實踐，觀眾將意識到藝術不單只是作品或是物件本身，更是一種關係。
〈空氣太陽博物館〉在泰國雙年展，泰國清萊，2023年。攝影：Joaquín Ezcurra。圖片由Aerocene基金會以 CC BY-SA 4.0 授權提供。
Alex Prager 在台首展 「Echoes of Dissonance」
展期｜2026.3.7－5.2
地點｜TAO ART （台北市內湖區洲子街79-1號8樓）
走入Alex Prager「電影式攝影」世界！美國洛杉磯藝術家暨電影導演艾莉克斯・普拉格（Alex Prager）的作品具有令人驚豔的視覺魅力，同時帶有隱約不安感的心理張力。她擅長透過巧妙的場面調度，打造出充滿細膩張力的瞬間，並以誇張而具有展演性的影像語言，營造出一種介於熟悉與陌生之間的奇異感受。此次來台展出一系列精選作品，並包括其近期創作的短片作品〈跑〉(Run, 2022)。
春季特展《你缺藝術家嗎？先「畫」再說！》
展期｜2026.3.20－6.28
地點｜勤美術館（台中市西區館前路79號）
由「走路草農藝團」策劃，創辦人陳漢聲與劉星佑從街角常見的提問「你缺臨時工嗎？」轉化為對藝術體制的靈魂拷問「你缺藝術家嗎？」，思考日常勞動與藝術創作之間的關係。當社會清楚定義各種工作形式時，藝術勞動卻往往隱形。展覽延續勤美術館前身「工家美術館」的概念，試圖鬆動工家、藝術家與觀眾之間的界線，向源自雙手與行動的實踐致敬。
KABEKUI 個展《SOMEWHERE, SOME FRIENDS》
展期｜3/13 – 3/22
時間｜13:00 – 19:00（週二、週三公休）
地點｜Whimsy Works 奇想會
深受漫畫、動畫與塗鴉文化影響，KABEKUI 將日本卡通的視覺特色轉化為自身獨特的創作風格，在角色形象、線條結構之間展開自由延伸。其創作橫跨畫布、立體與街頭文化，在具象與抽象之間游移，持續探索「角色」作為一種概念與存在的可能性。
北藝嚴選：窮劇場《暗夜．腹語．鬼托邦》
演出時間｜3.27 (五) 19:30、3.28 (六) 19:30、3.29 (日) 14:30
地點｜北藝中心藍盒子
臺北戲劇獎雙料得獎作品《暗夜．腹語．鬼托邦》，高俊耀與鄭尹真以高強度的身體展演，透過「腹語」與多重角色的附身轉換，進行一場關於「為誰說話」的深刻辯證。兩位演員分別呈演驅魔師與女鬼阿梅，穿梭於1950年代馬來亞與2000年代臺灣的歷史時空。劇中融合三角戀與歷史背景，並以典型鬼故事元素如夜晚、哀怨女鬼與驅魔師展開情節，將幽默、曖昧與歷史交錯娓娓道來。觀眾透過演員的身體與表演，看見歷史與個人情感交織的思考方式。
2月開展精選
印尼藝術家娜塔莎．通蒂個展《陽剛神秘崩解，第二章：她筆下的怪物》
展期｜2026/2/7-4/19
地點｜台北當代藝術館．MoCA Studio（臺北市大同區長安西路39號）
為推動開創性與實驗性的當代藝術創作，MoCA Studio 提供國內外藝術家創作發表的平台。2月首先展出印尼藝術家娜塔莎．通蒂個展「陽剛神秘崩解，第二章：她筆下的怪物」，為娜塔莎2024年榮獲哈恩內夫肯影像收藏基金會與米羅基金會合辦的「LOOP錄像藝術製作獎」後的成果呈現。
棉線與石頭
展期｜2026.02.07–06.14
地點｜新北市美術館
從新北市的紡織與礦業歷史出發，探問來自不同地緣政治與時空背景的族群與物件，如何循環出相似又相異的文化敘事。
1月開展精選
大英博物館 × 奇美博物館《埃及之王：法老》
展期｜2026年1月29日－2027年1月10日
地點｜台南 奇美博物館
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文心藝所：巴西藝術家 Lucas Arruda 首次在台個展
展期 | 2026.01.31-05.31
時間 | Wed. - Mon. 11:00-17:30 (Closed on Tue.)
地點 | 文心藝所 Winsing Art Place（台北市內湖區民權東路六段 180 巷 10 弄 6 號）
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當代館年度首檔大展《凹陷： 我們的團體生活》
展期｜2026/1/31-5/3
地點｜台北當代藝術館（臺北市大同區長安西路39號）
延續「宇宙寫生—豪華朗機工個展」藝術團隊合作的脈絡，2026年台北當代藝術館首檔大展「凹陷： 我們的團體生活」邀請藝評人簡子傑擔綱策劃，回顧2000年後臺灣當代藝術團體的生成、消散與其所留下的影響。藝術團體在藝術史中短暫卻閃爍的存在狀態，也揭示個人創作光芒往往奠基於團體生活的背景之中，探討藝術家在團體與個人、局內與局外之間的流動位置。
參展藝術家：江忠倫、走路草農／藝團、林純用、涂維政、崔廣宇、郭柏彥 x 李珮瑜、陳以軒、劉秋兒、賴志盛 x 廖建忠 x 國家氧、謝牧岐、蘇育賢、讓豬仔飛
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臺南市美術館年節大展《恁兜攏按怎拜？從餐桌到神桌的藝術連結》
展期｜2026.1.22－5.24
地點｜臺南市美術館1樓導覽室及2樓展覽室 B-F、I-J （臺南市南門路37號）
展覽核心在探討臺南家庭中「餐桌」與「神桌」的儀式感轉換。在臺南，家庭的核心不只是屋簷，更是這兩張桌子交會的場域。連結這兩端的關鍵靈魂人物，往往是家庭中的女性，例如媽媽或阿嬤，她們以食物為語言，將「媽媽味」轉化為對家人的愛，並提升為向神明祈求的「祝福載體」。本次展覽獲得臺灣首廟天壇天公廟、臺灣府城隍廟、北汕尾媽祖宮鹿耳門天后宮、竹溪禪寺、八吉境道署關帝廳及人田十口品牌有限公司的大力協助，並首度與超人氣漫畫IP《神明便利商店》跨界聯名。
Marc Etherington 首次在台個展《日常怪誕 Quiet Wonders 》
展期｜2026.1.31－3.22
時間｜週二至週六 11:00 － 19:30
地點｜Hiro Hiro Art Space （台北市中正區紹興南街10號）
作為六度入圍澳洲最具指標性的阿契博爾德獎（Archibald Prize）的藝術家，埃瑟林頓以其獨樹一幟的素人藝術（Naive Art）與幽默敘事脫穎而出。從雪梨南部的溫暖海灣到加拿大阿爾伯塔省（Alberta）的冷冽湖畔，埃瑟林頓的創作始終是一場關於「觀察」與「重組」的視覺冒險。展覽《日常怪誕 Quiet Wonders》延續了埃瑟林頓一貫的冷幽默與稚拙美學，但開始將目光投向現居的北國大地，探索自然奇景與日常生活之間的共生關係。
法國藝術家伊瑟爾・佩羅首次台灣個展《Domestic Nature》
展期｜2026. 01. 29 — 03. 14
時間｜週二 - 週六 14：00 - 19：00
地點｜伊日後樂園 BACK_Y 2F
展覽由一系列固定尺寸的壓克力畫作構成，等距水平排列如同電影膠卷的連續畫格。觀者的移動像是啟動影像剪接，使一座不斷擴張的花園在觀看中生成節奏與變化，讓人聯想到滑動螢幕時，風景被快速吸收又立即被下一張影像取代的機械式節奏。
台灣藝術家陳家邦個展《安棲之所》
展期｜2026. 01. 29 — 03. 14
開放｜週二 - 週六 14：00 - 19：00
地點｜伊日後樂園 BACK_Y 1F
陳家邦1995年生於台中，畢業於台灣藝術大學雕塑學系研究所。以木雕為創作語言，保留其原始紋理與生長痕跡，象徵時間與自然的記憶，並透過長期飼養與觀察昆蟲建立關係，並以其作為感知載體，轉譯情緒與環境的細微變化。展覽以「擬態」為核心概念，透過昆蟲、植物與生活器物，形塑介於自然與人造之間的複合形象。
蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此岸之影
展期｜2026/01/17 ~04/19
時間｜每日10:00 - 18:00（17:30 停止售票及入場），除夕休館
地點｜台北 華山1914文化創意產業園區 東2C、東2D
日常小劇場：卡帕奧、克拉蘇塔聯展
展期｜2026.1.10(六)-2026.2.13(五)
地點｜白石畫廊 展間II（台北市內湖區基湖路1號）
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