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夏日爵士的自由之心!兩廳院藝術總監邱瑗:「節奏律動和身體有關。身體開放了,感知就會開放。」

2026兩廳院夏日爵士以「Play It Solid!」為主題,從首度推出的親子節目、多場殿堂級演出到戶外派對,都能看見「向所有人開放」的策劃精神。「Solid」源自1930年代黑人爵士俚語,意思是「出色的、極好的」。要如何將出色的表演帶向所有人?今年新上任的國家兩廳院藝術總監邱瑗,透過他對音樂的專業素養與經驗,與我們分享爵士自由共融的魅力。

編輯&採訪撰文/涂千曼 攝影/Shao-Cheng Lu

夏日爵士的自由之心!兩廳院藝術總監邱瑗:「節奏律動和身體有關。身體開放了,感知就會開放。」

節奏律動和身體有關。 你的身體開放了,感知就會開放。──兩廳院藝術總監邱瑗

2026兩廳院夏日爵士以「Play It Solid!」為主題,從首度推出的親子節目、多場殿堂級演出到戶外派對,都能看見「向所有人開放」的策劃精神。「Solid」源自1930年代黑人爵士俚語,意思是「出色的、極好的」。要如何將出色的表演帶向所有人?今年新上任的國家兩廳院藝術總監邱瑗,透過他對音樂的專業素養與經驗,與我們分享爵士自由共融的魅力。

國家兩廳院藝術總監邱瑗。攝影/Shao-Cheng Lu
國家兩廳院藝術總監邱瑗。攝影/Shao-Cheng Lu

周末休假的時候,兩廳院藝術總監邱瑗總是喜歡聆聽爵士樂 。當我們聊起爵士樂最大的魅力,邱總監回答:「就是不確定性。」

對於自小接受古典樂訓練長大的他來說,爵士樂的音階,聽起來有點怪又有點有趣。「爵士不需要像美聲唱法把聲音唱得很圓、音要很準。就像我非常喜歡的一位女歌手艾拉.費茲潔拉(Ella Fitzgerald),他可以唱在四分之一音上。我覺得爵士就是對靈魂的一種開放。」當爵士融合各種元素開始即興,那種自由的不確定性,可以突破古典框架的限制,讓不同年齡層與文化,都有機會享受音樂的美妙。

跨越文化,向靈魂共鳴開放

從2003年延續至今的夏日爵士,是兩廳院歷史最為悠久的音樂節。歷經二十餘年的發展,當代爵士的面貌,其實也有相當幅度的變化。

邱瑗說:「流行音樂的節奏,或是世界音樂的元素,像南美州、歐洲等地方性的語彙,被引用到當代的爵士樂裡,風格變得非常豐富。今年兩廳院夏日爵士帶來演出的這些國際樂手,也呈現出這樣的發展。」

爵士發展的歷史根源,是在南北戰爭結束後。「美國的本土爵士出自三大城市:紐澳良、芝加哥、紐約。紐澳良位在大量種植棉花的南部,他們的爵士是從苦悶中奔放出的心靈自由。而紐約是個大熔爐,不同地方的人們在此落腳,爵士展現更多風格交流的自由。」爵士樂的優勢正是這樣,不斷吸收新的元素與生活經驗,並慢慢發酵。比方現在歐美非常活躍的薩克斯風樂手雷琪夏.班傑明(Lakecia Benjamin),將他車禍重傷後宛如鳳凰般重返的動人生命故事,帶入他的音樂,這次會在兩廳院夏日爵士演出四重奏《浴火重生》。邱瑗也補充道:「女性在爵士以聲樂居多,薩克斯風樂手很少見,也很讓人期待。」

除了有葛萊美獎背書的國際樂手們,在台新新光金控兩廳院夏日爵士戶外派對中,也邀請融合法文語感的臺語金曲歌后李竺芯、融合客家山歌展開五重奏的彭郁雯,與融合拉丁律動的臺灣拉丁重擊,帶來讓人耳目一新的節目。「西洋音樂每個音階的距離是一樣的。但世界上許多民族的音樂都不是平均律,所以他們更容易靠近爵士樂。臺語具有八聲的變化,客家山歌本身就是很即興的,在這些互通的本質中,讓人很好奇可以與爵士產生什麼樣的火花。」

國家兩廳院藝術總監邱瑗。攝影/Shao-Cheng Lu
國家兩廳院藝術總監邱瑗。攝影/Shao-Cheng Lu


跨越年齡,向身體感知開放

夏日爵士邁入第24年,今年也首度推出親子節目:「玉山文教基金會輕鬆自在場2026兩廳院夏日爵士童樂會《節奏千層麵》」。邱瑗說:「過去的夏日爵士先照顧到喜歡爵士樂的人,再影響年輕人。今年可以影響小小孩,我覺得太美妙了。」

「兩廳院做了許多年的輕鬆自在場,希望更多族群走進場館、享受演出。我們常常說演出欣賞沒有年齡限制,但小朋友還是必須安靜坐著至少60分鐘以上。《節奏千層麵》讓孩子可以更自在地接觸表演藝術,發出聲音一起演奏。體驗充滿層次的可能,而不只有被稱為『兒童節目』的選擇。」

他也分享,過去在國家交響樂團工作時,發現大家都被古典樂的知識制約了。「我們會說大調是優美的,小調是悲傷的。可是爵士樂完全打破這些規則,它帶點憂鬱,同時也很美,即興的不確定性會讓你的心情隨之改變。」

「當小朋友還沒被知識制約時,對他們來講,這不是爵士樂,這就是音樂;節奏也沒有分正規節奏、切分節奏或是反節奏,它就是律動。」他提及今年的《曼波小主廚》節奏律動工作坊,孩子可以從家中帶任何可以敲擊出聲音的物品過來,在爵士演奏家的帶領下,從日常用品開始感受。「 臺灣很少見小小孩的爵士音樂體驗課。當即興的節奏改變了,身體內那種手舞足蹈的習性會被喚起。節奏律動和身體有關。 你的身體開放了,感知就會開放。」

爵士是自由好玩的,但大家要如何一起創造出有趣的結果,對孩子來說也是重要的學習。「例如我們三個人的樂器和敲打的節奏不一樣,可是融合在一起很好聽。這裡可以訓練孩子什麼?我要聽見你,要聽見他的,我們互相配合。但我也要聽見自己,不能被其他人帶跑。」

國家兩廳院藝術總監邱瑗。攝影/Shao-Cheng Lu
國家兩廳院藝術總監邱瑗。攝影/Shao-Cheng Lu


晴空萬里的可能

今年邁入第18屆的兩廳院爵士音樂工作坊,多年來培育許多臺灣的爵士人才。邱瑗也分享他的觀察:「過去大家對爵士樂還不熟悉,教育比較著重在訓練,就像從小學生到中學生的培養。現在可能是大學到研究所,甚至半專業的程度。學員的程度一直在進化,我們的做法也開始不一樣了。」

未來工作坊會有更多和大師的自由交流,他描述著,就像  jam(即興合奏)的概念。「工作坊可能愈來愈趨近於你如何真正向大師挑戰,在音樂上可以互相你來我往。這是我期待的。」

最後,關於今年向所有人開放的兩廳院夏日爵士,藝術總監邱瑗希望大家從這裡離開後,有什麼收穫呢?「我希望他們從這裡離開後,心情是晴空萬里。」邱瑗笑著說,欣賞音樂原本就是一件放鬆的事情。戲劇與舞蹈演出可能時常帶有議題,需要沉澱或消化,但音樂洗滌心靈的方式是很快速的。「欣賞爵士樂後,可能很難跟著哼曲調走出門,但心境的改變一定會發生。希望大家所有累積的壓力,都因此獲得釋放。」

國家兩廳院藝術總監邱瑗。攝影/Shao-Cheng Lu
國家兩廳院藝術總監邱瑗。攝影/Shao-Cheng Lu


2026兩廳院夏日爵士

時間|8/7-8/29
地點|國家兩廳院

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