好的溝通與說話，就像是有默契的爵士樂團。
「金音獎司儀花絮我已經拍第五年了，不知道為什麼這次才受到大家的關注？」眼前的小眼先森 MR.XY（以下簡稱：小眼），一邊用豐富的肢體語言、一邊以變化多端的語調說著。那則突破十萬按讚數的貼文，的確成了我們循線找到他的關鍵線索。
身為音樂工作者、廣告配音員與典禮司儀，小眼的聲音，早已在各種場域中被反覆聽見。真正為他打開配音職涯大門的，是一支便利商店的廣告。他當場重現：「燒肉珍珠堡，三十元送一點。」高亢又精準的聲音表情，立刻抓住眾人的耳朵，也讓人不禁好奇──他的「聲音」，究竟是如何被發現與養成的？
他笑著說：「對自己聲音的認識，其實是從小模仿歌手開始的。以前很喜歡劉德華、Michael Jackson、張雨生，還有林志炫，就去學他們怎麼唱歌，發現自己學得還不錯，也唱得滿像的。」隨著對音樂理解的加深，他從節奏感入手，逐步建立起對聲音更全面的掌握。
後來，小眼進入國立臺南藝術大學應用音樂系就讀，學習音樂工程相關的概念與實作。成立自己的錄音室後，他也持續進修、不斷精進。除了天生的聲音條件，在臺灣配音界大前輩周震宇老師的引導下，他順利踏入廣告配音領域。一步步鍛鍊、持續探索，才有了今天的一些成就。
小眼說：「過去那一連串的專業學習，確實是很重要的基礎，但也不能一直把自己困在那些框架裡。我更喜歡用『玩』來形容現在的狀態。很多聲音的運用方式，其實都是玩出來的。對我來說，能一直享受在這種『玩』的過程裡，是一件非常有意思、也非常幸福的事。」
像爵士樂一般即興
從音樂的角度思考，小眼認為「爵士樂」最能貼近他心中所謂的「說話的藝術」。他進一步解釋：「你可以想像一個好的爵士樂團，在事先溝通好和弦結構後，便在這個範疇裡展開即興演奏。當你主奏時，我為你伴奏，時而交換、時而合奏，在不同段落中各自扮演好自己的角色。整體聽起來就會非常流暢，並且帶著音樂的靈性，那會是一場真正動人心弦的演出。」
他接著說：「把這樣的概念帶進『說話』其實是一樣的。對談本身也是一種即興過程，有人輔助、有人應和，順著彼此的觀點不斷拆解、延展，這才會形成有效的對話與真正的溝通。」
或許我們手中沒有任何樂器，但當一場順暢的對話被比擬為「爵士樂」，整個交流的層次，便瞬間變得立體而高級。小眼補充道：「在音樂世界裡，爵士樂手往往是擁有最豐富音樂知識的一群人。他們的演奏不只是技巧，而是大量知識與哲學思維的輸出，是一種非常高層次的存在。」他形容：「一場好的爵士演出，臺上與臺下都能自在地待在自己的位置裡。爵士樂並不容易被聽懂，它需要生命經驗的累積，才能真正沉浸其中。那是一種，必須活過、走過，才懂得欣賞的表演。」
真正的快樂是因為人
AI 的廣泛運用，在小眼看來將掀起怎樣的革命？他直言：「是全面性的毀滅，這樣說一點也不誇張。他們用我們的魔法來對付我們。」但並非沒有解方。小眼補充：「所以必須讓世界知道，AI 也源自於人本身；它的表演性，本質上是從活生生的人身上學來的。要贏過 AI，就是讓觀眾或聽眾『看見』聲音的原產地。」因此他透過社群影片，把聲音表演的精彩與臨場感放到最大──人最珍貴的溫度與即時反應，是 AI 無法取代的。
以 2025 年金音獎舞臺上的「百合樂團得獎理由過長事件」與「尋找 LÜCY 事件」為例，設定好的 AI 司儀，絕對無法完成如此精彩的「隨機表演」。小眼說：「我認為好的典禮司儀，不是把該念的內容唸完，而是要跟著現場的氣氛流動，掌握呼吸與節奏。包含所有頒獎、領獎人上下臺的 cue 點，都需要司儀即時調度，讓流程順利完成。所以不管在哪裡、以什麼形式表演，最後都必須回到『人』身上。」
期待與更多人共鳴
如果想成為一名配音員，是否存在專業門檻？一定要擁有好聽的聲音、口齒清晰嗎？小眼直言：「口齒清晰當然很好，但口齒不清也未必不行，因為角色本來就有各種需求。」在他看來，無論天生條件如何，真正關鍵的是──既然想吃這行飯，就必須擁有足夠多的「武器」，才能生存下去。他形容：「這很像打電動，你的裝備越齊全，才能一路破關斬將。能滿足業主各式各樣的需求，機會自然會越來越多。」
「能和更多人產生共鳴」，是小眼在職涯與人生路上始終放在心裡的期待。他笑著說：「以前我很在意一定要和新朋友產生共鳴，但現在多了一句：『如果沒有共鳴，也不勉強』，各自安好就好。」
與其說小眼是聲音工作者，不如說他是一名聲音的玩家。他用聲音探索世界，也用聲音形塑人生。那些出其不意的聲線，讓人類無法被取代的真實，持續被聽見、被記住。
──2026年2月號《美麗佳人》Special Report｜說話的藝術，〈把聲音玩成一種人生，小眼先森 MR.XY 〉
延伸閱讀：