走進洪彰聯家裡,我們的第一個問題,就是為什麼這個家一反洪彰聯平面作品裡的鮮豔色調,成為不鏽鋼與鐵件的組合技?
對此,他想也沒想便回答:「沒有啊,我家就長這樣。」
他口中的家,不是眼前這間臺北公寓,而是臺中豐原那座陪伴他長大的招牌工廠。

洪彰聯在臺中長大,父親做了大半輩子招牌。他從小在家中工廠幫忙割字、看著師傅做工,不知不覺間了解鐵件怎麼成型、電線如何配接、什麼材質在什麼環境最耐用。後來,他到臺北做平面設計,為音樂展演空間 Korner 做文宣、替樂團傷心欲絕操刀演唱會海報,連續拿下金點設計獎、金鼎獎,2023年更入選 AGI 國際平面設計聯盟。設計圈裡的事,他做得有聲有色。但繞了一大圈,洪彰聯卻發現,自己想要的生活,依舊是從小住慣的那種。

「我從來沒想過,或者說,我沒辦法變成那種生活感的樣子。」他口中的「生活感」指的是放滿植物,以木材質打造的家。對洪彰聯而言,木頭損壞了往往只能淘汰,但鐵件拆除、回收、熔解後,還能重新變成另一件物品。材料的生命不會結束,只是換了一種形式繼續存在。「環境會造就人。對我來講,這就是生活。」


什麼是 AGI
AGI(Alliance Graphique Internationale,國際平面設計聯盟)成立於 1951 年,是全球頂尖平面設計師與視覺創作者夢寐以求的精英殿堂。該組織採用極其嚴苛的同儕推薦與匿名評審制度,目前在全球僅累積約五百位成員,入選者皆為對視覺傳播領域產生深遠影響的指標性人物。AGI 每年透過在世界各地舉辦國際年會與公開設計論壇,串聯不同文化背景的頂尖設計力量,持續推動全球平面設計、字體與視覺藝術的對話與創新。
截至目前,臺灣獲選 AGI 會員的平面設計師累計已有10位。完整的完整名單依入選時間順序,分別為2012年首位突破入選的聶永真;2015年的王志弘;2017年的陳聖智、林小乙與何佳興;2018年獲選的劉開;2023年同步通過審查的洪彰聯、霍榮齡與葉忠宜;以及2024年最新入選的劉悅德與何婉君(HOUTH)。這10位創作者涵蓋了臺灣跨世代的出版裝幀、唱片視覺、展演美術與品牌策略等領域,展現出臺灣平面設計在國際上深具影響力的多樣風貌。
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工廠是家,也是一種習慣
於是,過去工廠是家;如今,那些在工廠裡長出來的直覺,也展現在洪彰聯家中。只見打通的開闊空間裡,地面選用水泥,缺了就用環氧樹脂補,這是他大學學到的技法,現在也用在自家地板上。一側的整面鐵架書牆,書架以鋼筋為結構,鎖在牆壁上,可以耐重500公斤;中間有一張比地面高不了多少的長沙發,所有家具重心壓低,讓視線不被家具打斷,也讓席地而坐成為最自然的日常風景。 「我來的時候這裡是空的,我想要的東西很明確,就是我只要這些,就可以活下來了。」他說道。至於書櫃中央那一格,放著父親的第一把電鑽,那把鑽也刻進手臂,成了刺青,是生命裡最實在的座標。


空間,是為了生活長出來的
有趣的是,雖說從鋼筋書架、生鐵工作桌、鍍鋅鐵層櫃到彷彿中藥櫃般的不鏽鋼收納櫃,舉目所見八成以上的家飾與家具,都是工廠裡常見的金屬材質,堪稱字面意義上的「鋼鐵質男」;然而,書櫃裡的電鑽、角落一罐罐自釀的果實酒,又在不注意的時候,洩漏了他的柔軟。「有些人進來會說這裡像冰櫃。」他說起這件事不帶委屈,「但我是生活在這裡的,我不會覺得冷。」 這麼說也不無道理。畢竟,空間裡的大部分東西,都是他同學依照洪彰聯的身形與需求量身打造而成。像是書架高度是他伸手就到的高度;廚房流理台墊高到站著操作最舒服的位置;工作桌另一側的牆上則長出一根單槓。這是因為他從小就喜歡吊單槓,現在也用來跑步前暖身。對此,他笑道,人到中年,如何一邊維持飲酒的習慣,一邊保持體態不發福,運動成了唯一解方。「保持更好的身體狀況,我才可以維持原本習慣的生(喝)活(酒)狀態。」


從制服到家具,都是量身定做
從這個角度來看,或許他對身體和空間的要求,說穿了只有一條:用起來順手,而且要帥。 這樣的邏輯也從書架、流理台蔓延到每個角落,且愈靠近細節愈精彩。像是燈是自己配線組的,氣泡水機也是自己改良的。「你去搜尋家裡附近有沒有氣體行,跟他們講你要改氣泡水機,他們就知道了。」一桶氣大概用三個月,喝完直接去換,他邊說邊補充,「管子我特別買不鏽鋼的,看起來比較帥。」 也因為家中物件裡,訂製與自製佔了八成以上,讓這個空間不只符合洪彰聯的身高,更貼合他的品味慣習和生活節奏,儼然是獨一無二、難以複製的洪彰聯限定版。「這樣才會符合需求啊。」他說道。

到此,我們才發現,在洪彰聯的世界裡不存在「將就」。如果現成品不夠符合需求,那就改;如果沒有想要的東西,那就做。工廠教會他的不只是材料知識,更是解決問題的方法。畢竟,爸爸做招牌,隨手改良的東西太多。在洪彰聯的生活裡,「訂製」和「手作」從來不是一件費工的事,而是再自然不過的反射動作。

關於家,我沒有想過另一種樣子
只要很喜歡你的空間,就會找到跟它相處的方式。—洪彰聯
親手製作的習慣,也延伸到了家中那些柔軟的角落。像是工作桌對面,威士忌按照產區分類擺放,旁邊還有幾罐洪彰聯自己釀的情人果酒與梅酒。「梅子是產季去濱江市場買的,洗完後鋪在家裡晾乾。我家空間打通,比較寬闊,直接在家曬梅子,乾淨衛生。」他說。 聽他這樣娓娓道來,乍聽光怪陸離的決定,卻逐漸顯得處處合理,更隱隱有生活智慧王的氣勢。對此,他沒有否認,但也沒特別接受這個定位。「我就是以我方便為主。」他這麼說道。

「你以前有想像過你的家會長這樣嗎?」我們忍不住問道。 他說不確定,但他從來沒有想過要長成另一種樣子。 拍攝結束時,他從廚房端出了自己醃漬的小黃瓜與蘑菇,讓我們試試。不知不覺間,採訪團隊就這麼在「冰櫃」裡席地而坐,再自然不過地,看見了洪彰聯私密的生活核心。 這一刻,也忽然明白,這個家其實是從臺中招牌工廠、父親的電鑽、自製的燈具、自釀的酒與量身打造的家具裡,慢慢長出來的結果。「生活在你想要的空間裡面,生活才會變成自己的樣子。只要你很喜歡你的空間,你就會找到跟它相處的方式。」洪彰聯這麼說。


洪彰聯
平面設計師,臺中豐原人,工業設計系畢業後輾轉進入設計圈。曾以《Running 跑步生活》、《FOUNTAIN 新活水》等作品獲得金點年度最佳設計獎、金鼎獎最佳設計等獎項肯定;2023年更入選 AGI 國際平面設計聯盟成員。近期作品包含為樂團「傷心欲絕」操刀的巡迴演唱會《忘了把奇蹟帶來》海報設計,以及與恆成紙業多次合作的紙樣設計,將商業工具提升為可獨立閱覽的出版品,紙樣書中那若隱若現的貓咪,更是洪彰聯與印刷師傅反覆試驗多次才成形的彩蛋。IG @hungchanglie
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