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瑞典插畫家 Ingela P. Arrhenius ，以繽紛用色、簡單形狀和熱鬧的角色攻佔兒童的世界，也療癒撫慰了大人的生活

瑞典插畫家 Arrhenius 以繽紛用色、簡單形狀和熱鬧的角色而受到大人小孩的歡迎，在世界被灰暗疫情包圍之地，我們越洋和她進行訪問，聽她暢談插畫生涯中的軼事，還有在家工作小妙方。

by Sky Chen-2021/08/11更新

編輯／陳純純採訪撰文／李郁淳圖片提供／Ingela P. Arrhenius、Hélén Pe、Alexander Gårdenberg

瑞典插畫家 Ingela P. Arrhenius ，以繽紛用色、簡單形狀和熱鬧的角色攻佔兒童的世界，也療癒撫慰了大人的生活

Ingela P. Arrhenius 療癒人心的色彩

窗外是斯德哥爾摩慣見的陰鬱天空，Ingela P. Arrhenius 埋首在市區中心的工作室，正在為手邊的工作構思或上色。前方一整個牆面，擺滿她插畫生涯的精華作品，有了它們的陪伴，這個臉上掛著小女孩表情的藝術家，得以有源源不絕的靈感，創造出溫暖繽紛、復古可愛的作品，陪伴著全世界的孩童一起長大，也讓大人的居家生活多了純真點綴。Arrhenius 是瑞典當代最具代表性的插畫家之一，她多年來創作不懈，作品遍及童書、海報、玩具、織品、文具、商標、字體，個人色彩濃烈，且辨識度極高。在她每個作品裡，我們都能看見作者真心熱愛投射出來的飽滿精采。

（左）Arrhenius 和家裡的餐桌合影，在家沒什麼專屬工作空間，她通常會這張餐桌上工作。（右）Arrhenius和 OMM Design 合作的椒鹽罐，和 Kitsch Kitchen 合作的花瓶。牆上的海報是插畫家 Kenneth Andersson 的作品，他也是瑞典人。

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Marie Claire（以下簡稱M.C.）：請你向《美麗佳人》讀者簡單的自我介紹？

Ingela P. Arrhenius（以下簡稱I.A.）：我今年54歲，瑞典人。過去30年來都是自由插畫家，一開始在廣告與雜誌業工作，但過去15年來，工作重心主要在童書、玩具和居家小物上，我的書在全世界創下數百萬本銷售量，這讓我引以為傲；我熱愛工作，每天都樂此不疲，除了工作上的合作，平常閒暇時也會做瓷器彩繪，也喜歡探索和發展新的技能；先生是（劇）作家，我們一起合作出版了幾本書；家庭成員還有兩個兒子，一個已經長大搬出去住了，我們一家住在斯德哥爾摩市區的公寓，三年前在過去25年過暑假的小村莊蓋了一間避暑小屋，它位在離斯德哥爾摩北邊開車一個半小時的群島上，現在我們常去那邊玩；沒畫插畫時，很喜歡進行體能訓練，三鐵是我的心頭好，希望在還沒太老之前，可以完成一次半鐵人三項賽程（游泳1.9K、自行車90K、跑步21.1K、總距離共113K）。

三年前，在過去25年過暑假的小村莊裡蓋了一間避暑小屋，這是夏日小屋的客廳一角，有一面落地窗，採光十分明亮。Photo by Alexander Gårdenberg

（左）夏日小屋的廚房，雖然不大，但配備齊全。（右）非常喜歡夏日小屋的客廳與戶外露台連接的空間，因為在不同時間有不同光影效果。Photo by Alexander Gårdenberg

M.C.：怎麼開始成為插畫家的？還記得剛入行的自己嗎？

I.A.：我從小就喜歡畫畫，所以知道自己想從事創作相關的行業，但是沒什麼頭緒；第一個正職工作是在一間小型廣告公司，在那裡學到了產業知識和創作技巧，這時電腦還沒有普及，所以我得捲起袖子手繪草圖、剪貼勞作等，接著再花費兩年時間學習平面設計，本以為後來會回廣告界繼續工作，但我實在太喜歡畫插畫了，所以決定自己開工作室，並且很幸運能加入知名插畫家的圈子；這真是很好的開始，因為能跟其他厲害的插畫家共享辦公室，不僅從中學到很多，也接到很多工作案，所以插畫之路起步算是很順遂。

（右）公寓的牆壁擺上喜歡的收藏作為裝飾。（左）英國插畫家與陶藝家 Lucy Kirk 作的陶瓷人像，丹麥家居品牌HAY的筆筒，是具有現代生活風格的家居品牌。

M.C.：妳的作品大受小孩喜歡，本來就把「受眾」設定成小孩嗎？是否有自己一套跟小孩溝通的方式？

I.A.：我的插畫一向很有童趣風，所以做童書或玩具是自然而然的事，在生孩子前開始蒐集許多法國童書和木製玩具，因為作品色彩鮮明、藝術性強烈卻又不失童真，不管大人或小孩都會喜歡，但是，不管是設計書、畫海報，創作時還是先以小朋友為首要對象。

M.C.：一天會花多少時間在工作室？如何保持工作環境的新鮮，讓工作更有效率？

I.A.：因為孩子已經大了，工作時間變得更長，但我很少在工作室待上一整天，也喜歡同時做點別的事；我的日常行程是這樣走的：早起，接著六點開始工作，回覆信件，這時精神狀況最好，昨晚感到力不從心的待辦事項，在這時候都可以迅速處理；到了九點會走去三條街以外的工作室，那裡空間和電腦螢幕都比較大，適合做插畫；接著會和朋友一起吃午餐（疫情前），工作一段時間或去健身房（疫情前），然後享受晚飯前幾個小時放空的時光（先生負責煮飯，這點我很幸運）；晚餐後會再工作一、兩個小時，這是最適合工作排程，因為我沒法持續不斷地工作，腦汁會燒光，所以得把一天分成好幾個小節進行。

M.C.：工作室最喜歡的角落或小物是什麼？因為疫情的關係，在家工作成為主流，對此有什麼建議？

I.A.：工作室裡最喜歡書桌，因為上面的架子上擺了很多可愛的東西，除了書桌，還有個櫃子，裡頭也擺滿心愛的小物，這些都是我的寶貝，另外還有座很舒服的沙發，適合坐在上面思考或畫草稿。在家沒什麼專屬工作空間，通常會在餐桌工作，我認為只要最符合需求、感覺最舒服的地方，就是適合工作的地方；和多數人相反的是，工作時並不怕被周圍的人打擾，因為工作時間較長，反而希望能同時花時間跟家人相處，而不是隔離到另個房間，還有，記得挑個漂亮的咖啡杯陪你工作！

M.C.：在所有作品裡有沒有最喜歡的？

I.A.：因為做過許多不同風格與用途的產品，也喜歡它們混搭在一起的感覺，所以真的很難抉擇。我喜歡木製玩具、花瓶以及幫 OMM Design 設計的產品，還有近年一些有趣的合作案，例如幫法國保養品牌碧兒泉設計的限量商品，或是為瑞典郵局設計的郵票。但心裡其實特別鍾情於設計童書，那實在太有趣、有太多變化了，童書尺寸可大、可小，形式可薄、可厚，而且形狀不受限；我尤其喜歡立體書，也愛操作書，希望對童書的熱愛可以反應在最終的成果裡，也受到讀者喜愛。

牆上掛著 Carson Ellis、Jennie Ekström、Mari Simmulson、Waldemar Sjölander 等喜愛的插畫家作品。

M.C.：身為藝術家，妳的職業生涯裡也經歷不同階段的變化，有沒有哪些印象深刻的時期？

I.A.：印象最深的是外國出版商找上門時，那時我剛開始入行，那是沒有電腦或網路的年代，但世界卻突然向你伸出雙手，感覺很棒；另一個是與法國出版業合作時，得以在法國境內四處旅行、參加可愛的書展，我很懷念這時期，希望疫情過後可以繼續；至於不好的記憶，大概也是剛入行時接了一個不擅長的工作，為此熬夜工作，甚至還在凌晨兩點打電話給另一位插畫家友人求助，最後他也沒法解決，只好硬著頭皮把工作完成，還好最後成果客戶很滿意，也因為這次經驗後，不再接不適合自己的案子了。

M.C.：是否也有欣賞或喜愛的插畫家？

I.A.：我從早期的經典童書裡得到很多靈感，最喜歡的是匈牙利的插畫家 Károly Reich 和瑞典的插畫家 Olle Eksell；現今還在世的插畫家我則喜歡 Carson Ellis 和 Lili Scratchy。