2025年存起來的展覽資訊，是否一放就不小心錯過？年底為大家重新整理精選清單，收錄在台灣展期橫跨至 2026 年的重點藝術展覽，以及適合迎接新年的農曆春節檔期大展。一次掌握最新展覽時間與必看焦點，讓你在2026年開年就把精彩展覽排進行程。
2026展覽必看指南｜藝術展預告&把握最後展期一次看
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█ 2026展覽預告
【年前開展】馬年、繁花、藝術辦桌、埃及文物等多采多姿的體驗
日常小劇場：卡帕奧、克拉蘇塔聯展
展期｜2026.1.10(六)-2026.2.13(五)
地點｜白石畫廊 展間II（台北市內湖區基湖路1號）
馬年特展《天馬 Pegasus》
展期｜2026.1.15-2.28
地點｜藍騎士藝術 Bluerider ART
台北·敦化（臺北市大安區敦化南路二段 77 號 1 樓）
上海·外灘（上海市黃浦區四川中路133號）
倫敦·梅費爾（47 Albemarle St, London, W1S 4JW）
洛杉磯·曼哈頓海灘（1030 Manhattan Beach Blvd, Manhattan Beach, CA 90266）
在十二生肖的循環之中，「馬」長久以來被視為力量、速度與進取精神的象徵，代表人類突破限制、持續向前的內在動力。馬不僅是行走於大地的存在，更是連結現實與理想、物質與精神的想像載體。在科技快速演進的當代社會，人們更需要這種「天馬行空」的勇氣，不安於現狀，也不循舊路，以想像力重新開拓世界。《天馬 Pegasus》有別於傳統生肖聯展形式，特別邀請來自東、西方的 32 位當代藝術家，創作 73 件以「馬」為題的繪畫、雕塑與裝置作品。
ONE ART Taipei 2026 藝術台北
藏家／貴賓預展｜2026 年 1 月 16 日（五）12:00–19:00
公眾展覽｜2026 年 1 月 17 日（六）11:00–19:00、2026 年 1 月 18 日（日）11:00–19:00
地點｜ JR 東日本大飯店 台北（台北市中山區南京東路三段 133 號 10–12F）
ONE ART Taipei 將飯店客房、走廊與公共空間轉化為當代藝術展間，呈現繪畫、雕塑及多元跨媒材創作。今年匯聚共 61 家國內外畫廊，新賞獎（ONE ART Award）、TOP10 十大亮點作品及畫廊推薦（Best Buy） 指標作品值得期待。快閃美術館（Pop-up Museum）與最佳空間呈現獎（Best Interior Design Award） 也將驚喜亮相。
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紐約藝術家 Elijah Anderson 亞洲首次個展《Passing Notes》
展期｜2026.01.16 – 02.07
時間｜13:00 – 19:00（週二、週三公休）
地點｜Whimsy Works Gallery 奇想會
Elijah Anderson 以多種媒材交錯創作，透過具音樂性結構的視覺語言，探問視覺藝術如何能如同音樂，在當下充滿生命力。這次展覽作品橫跨粉彩、藍曬、手繪與現成物組合等形式，在結構與直覺、克制與釋放、玩味與精準之間自由穿梭。
蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此岸之影
展期｜2026/01/17 ~04/19
時間｜每日10:00 - 18:00（17:30 停止售票及入場），除夕休館
地點｜台北 華山1914文化創意產業園區 東2C、東2D
日本當代最具影響力的影像藝術家蜷川實花，睽違10年在台舉辦的全新大型個展。
另類藝博會《藝軒（PAVILION）》
展期｜2026年1月22日—26日
時間｜1/22 — 1/23 僅限受邀貴賓，1/24 — 1/26 10am - 6pm 公眾開放
地點｜大院子（臺北市大安區和平東路一段248巷10號）
全新藝博會平台《藝軒（PAVILION）》匯聚 18 家畫廊，於百年歷史的日式文化遺產建築中展出。跳脫傳統單一畫廊展位配置，以主題策展，並將展場以台灣與香港共同擁有的建築語彙「竹子」作為核心元素，並置地方文化與當代藝術作品。
參與畫廊｜47 Canal（紐約）、ABOOK STUDIO（台北）、ARTEMIN (台北）、亞洲藝術中心（北京、台北）、維伍德畫廊（安特衛普、香港）、Eunoia（神戶）、瑪戈畫廊（巴黎）、常青畫廊（聖吉米尼亞諾、北京、穆林、哈瓦那、羅馬、聖保羅、巴黎）、馬凌畫廊（香港、紐約）、Hyper Arte（台北）、Meyer Riegger Wolff（首爾）、Misako & Rosen（東京）、路由畫廊（紐約、台北）、PHD集團（香港）、PTT Space（台北）、大河美術（台中）、The Third（首爾）、伊日藝術計劃（台北、雅加達）
臺南市美術館年節大展《恁兜攏按怎拜？從餐桌到神桌的藝術連結》
展期｜2026.1.22－5.24
地點｜臺南市美術館1樓導覽室及2樓展覽室 B-F、I-J （臺南市南門路37號）
展覽核心在探討臺南家庭中「餐桌」與「神桌」的儀式感轉換。在臺南，家庭的核心不只是屋簷，更是這兩張桌子交會的場域。連結這兩端的關鍵靈魂人物，往往是家庭中的女性，例如媽媽或阿嬤，她們以食物為語言，將「媽媽味」轉化為對家人的愛，並提升為向神明祈求的「祝福載體」。本次展覽獲得臺灣首廟天壇天公廟、臺灣府城隍廟、北汕尾媽祖宮鹿耳門天后宮、竹溪禪寺、八吉境道署關帝廳及人田十口品牌有限公司的大力協助，並首度與超人氣漫畫IP《神明便利商店》跨界聯名。
谷敷謙×新埜康平《RE：FRAME 再取樣世代》
展期 ｜2026/01/24 (Sat.) – 03/07 (Sat.)
地點｜索卡藝術．台南（台南市安平區慶平路446號）
谷敷謙以回收舊衣物為材料，透過細膩的嵌合與手工處理，將布料轉化為畫面的結構，將布料嵌入刻線之中，使時間與記憶在作品中層層堆疊。新埜康平則受到街頭文化與電影影像影響，透過虛構角色、文字與塗鴉般的構圖，描繪城市日常中游移於現實與想像之間的片段。
新埜康平作品
展期｜2026年1月29日－2027年1月10日
地點｜台南 奇美博物館
史上最大規模法老文物來台！集結280件稀珍藏品，從黃金珠寶、陪葬珍品、神廟建築到巨型石雕一次看。
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法國藝術家伊瑟爾・佩羅首次台灣個展《Domestic Nature》
展期｜2026. 01. 29 — 03. 14
時間｜週二 - 週六 14：00 - 19：00
地點｜伊日後樂園 BACK_Y 2F
展覽由一系列固定尺寸的壓克力畫作構成，等距水平排列如同電影膠卷的連續畫格。觀者的移動像是啟動影像剪接，使一座不斷擴張的花園在觀看中生成節奏與變化，讓人聯想到滑動螢幕時，風景被快速吸收又立即被下一張影像取代的機械式節奏。
台灣藝術家陳家邦個展《安棲之所》
展期｜2026. 01. 29 — 03. 14
開放｜週二 - 週六 14：00 - 19：00
地點｜伊日後樂園 BACK_Y 1F
陳家邦1995年生於台中，畢業於台灣藝術大學雕塑學系研究所。以木雕為創作語言，保留其原始紋理與生長痕跡，象徵時間與自然的記憶，並透過長期飼養與觀察昆蟲建立關係，並以其作為感知載體，轉譯情緒與環境的細微變化。展覽以「擬態」為核心概念，透過昆蟲、植物與生活器物，形塑介於自然與人造之間的複合形象。
巴西藝術家Lucas Arruda 舉辦首次在台個展
展期 | 2026.01.31-05.31
時間 | Wed. - Mon. 11:00-17:30 (Closed on Tue.)
地點 | 文心藝所 Winsing Art Place（台北市內湖區民權東路六段 180 巷 10 弄 6 號）
Lucas Arruda 為近期備受注目的當代藝術家。2025年曾在巴黎奧塞美術館的印象派展間，與莫內、庫爾貝和盧梭等名家連袂展出，以當代繪畫來回應藝術史。這次展覽以 Arruda 長期發展的系列「模型沙漠」（Deserto-Modelo）為核心 。「沙漠」象徵著沒有事件發生、沒有時間的狀態。「模型沙漠」並非真實存在的地景，更接近藝術家內在狀態的投射。
當代館年度首檔大展《凹陷： 我們的團體生活》
展期｜2026/1/31-5/3
地點｜台北當代藝術館（臺北市大同區長安西路39號）
延續「宇宙寫生—豪華朗機工個展」藝術團隊合作的脈絡，2026年台北當代藝術館首檔大展「凹陷： 我們的團體生活」邀請藝評人簡子傑擔綱策劃，回顧2000年後臺灣當代藝術團體的生成、消散與其所留下的影響。藝術團體在藝術史中短暫卻閃爍的存在狀態，也揭示個人創作光芒往往奠基於團體生活的背景之中，探討藝術家在團體與個人、局內與局外之間的流動位置。
參展藝術家：江忠倫、走路草農／藝團、林純用、涂維政、崔廣宇、郭柏彥 x 李珮瑜、陳以軒、劉秋兒、賴志盛 x 廖建忠 x 國家氧、謝牧岐、蘇育賢、讓豬仔飛
Marc Etherington 首次在台個展《日常怪誕 Quiet Wonders 》
展期｜2026.1.31－3.22
時間｜週二至週六 11:00 － 19:30
地點｜Hiro Hiro Art Space （台北市中正區紹興南街10號）
作為六度入圍澳洲最具指標性的阿契博爾德獎（Archibald Prize）的藝術家，埃瑟林頓以其獨樹一幟的素人藝術（Naive Art）與幽默敘事脫穎而出。從雪梨南部的溫暖海灣到加拿大阿爾伯塔省（Alberta）的冷冽湖畔，埃瑟林頓的創作始終是一場關於「觀察」與「重組」的視覺冒險。展覽《日常怪誕 Quiet Wonders》延續了埃瑟林頓一貫的冷幽默與稚拙美學，但開始將目光投向現居的北國大地，探索自然奇景與日常生活之間的共生關係。
印尼藝術家娜塔莎．通蒂個展《陽剛神秘崩解，第二章：她筆下的怪物》
展期｜2026/2/7-4/19
地點｜台北當代藝術館．MoCA Studio（臺北市大同區長安西路39號）
此為娜塔莎2024年榮獲哈恩內夫肯影像收藏基金會與米羅基金會合辦的「LOOP錄像藝術製作獎」後的成果呈現。
【年後預告】坂本龍一、托馬斯、超現實主義等必看大展
托馬斯．薩拉切諾：共織宇宙 Tomás Saraceno: Interwoven
展期｜2026.03.21–09.06
地點｜新北市美術館
阿根廷藝術家托馬斯．薩拉切諾（Tomás Saraceno）在臺灣的首次大型個展將於春季登場。過去對其印象多停留在精美的網狀雕塑，然而這些雕塑實為藝術家從蛛網出發，發展到對社會系統的思索，更開發出太陽能氣球狀雕塑。他呼籲人們離開既有以人為中心的視角，走向「大氣中心」（Aerocenic） ，重新想像跨生命共存的狀態。這次由新北市美術館主辦的「托馬斯．薩拉切諾：共織宇宙」，將匯集藝術家二十餘年來的實踐，觀眾將意識到藝術不單只是作品或是物件本身，更是一種關係。
超現實主義：對話中的世界
展期｜2026.4.25－8.30
地點｜北美館地下樓D、E、F展覽室
喜歡欣賞藝術史經典真跡的朋友，必不能錯過四月登場的超現實主義展覽！展件囊括馬克思．恩斯特（Max Ernst），薩爾瓦多．達利（Salvador Dalí）、賀內．馬格利特（René Magritte），克勞德．卡翁（Claude Cahun），曼．雷（Man Ray）、辛蒂．雪曼（Cindy Sherman）、大衛．林區（David Lynch）等重量級超現實主義藝術家之作，包含繪畫、裝置、攝影、錄像、電影等共約120餘件展品。
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物質世界（暫名）
展期｜2026.4.25－8.16
地點｜北美館二樓2A、2B展覽室
從人與物質的雙向關係出發，探索人類從農業跨度至工商社會的進程中，如何透過發明物件、規模生產帶來生活與社會型態改變，而物質又如何反向介入與形塑人們體驗與感知世界的方式。
共感：存在的節奏
展期｜2026.05.09－9.20
地點｜北美館一樓1A、1B展覽室
邀請觀眾從共感與同理心出發，探索人、物與科技的共生關係，建構共享與互助的未來價值。展出藝術家／團隊包含周東彥（狠劇場）、陽春麵研究舍、蔡咅璟、吳其育；山城知佳子（Yamashiro Chikako）；席琳．克拉內（Céline Clanet）、桑加．鮑梅爾（Sonja Bäumel）等。
野草不服管（暫名）
展期｜2026/7/11-9/20
地點｜台北當代藝術館．MoCA Studio（臺北市大同區長安西路39號）
由陳斯吟擔任策展人，從植物的越界與蔓生出發，透過多位藝術家的創作，描繪在邊界收緊時代中，細微而持續的生命抵抗。
王雅慧：回顧展（暫名）
展期｜2026.09.12－2027.01.03
地點｜北美館二樓2A、2B展覽室
1973年出生於台北的藝術家王雅慧，2023年逝世。目前她的作品已由北美館整理，將於今年秋日與大家見面。 王雅慧擅長將觀察生活空間與日常經驗的細微感受，經由低科技技術或是手工道具，以影像建構想像中的場景。展覽將精選各階段代表作，展出錄像裝置、機械動力雕塑、攝影，連同習作，創作筆記、素描手稿、以及紀錄影片等。
當代館年末壓軸主題展「我們將再見的地方」（暫名）
展期｜2026/9/19-12/31
地點｜台北當代藝術館（臺北市大同區長安西路39號）
在台北當代藝術館整修前夕，由當代館策劃，從館內工作者的視角出發，以三個面向來回應、組織與節奏同步轉換的關鍵時刻，分別是「集體記憶與空間記憶」、「不可見的勞動」與「公共性作為實踐」，展覽同時也向觀眾提問：當美術館再次開放時，我們希望成為一個什麼樣的公共空間？ 這是一份留給未來的備忘錄。
參展藝術家：王詠翔、李奧森、林南宏、林盈潔、陳亮融、黎寧駿等（暫定）
坂本龍一｜觀音．聽時
展期｜2026.10.31－2027.03.14
地點｜北美館一樓1A、1B展覽室
教授的聲響即將來台，席捲眾人的耳朵！回顧已故作曲家與藝術家坂本龍一（Ryuichi Sakamoto, 1952–2023）自 2000 年代以來的開創性實踐，揭示他如何跨越聲音、影像、光與科技的媒介界線，形塑當代感知經驗的新語彙。展覽含括七件大型裝置作品，並精選相關檔案資料，展示他與多位藝術家的長期合作，包括高谷史郎、阿比查邦・韋拉斯塔古、Zakkubalan、卡斯滕・尼古拉與真鍋大度等。
臺南國際藝術雙年展
展期｜預計2026年10月登場
地點｜臺南市美術館＆歷史街區
2026年1月1日，「臺南市美術館」將要面臨大改變──日本建築師坂茂設計的南美館二館，會變成「臺南國家美術館」；由梅澤捨次郎設計、前身是舊警察署的南美館一館，將延續為「臺南市美術館」。
臺南市美術館館長龔卓軍分享：「我們把重心放在發展美術館與整個城市的關係。空間不是縮減，而是可以走出去。以藝術為訴求的臺灣城市雙年展，大部分都是單一館所之內進行。在臺南卻可以想像只花五到十分鐘，就走入另一個場館的氛圍裡。我們希望結合至少六到十個歷史建築，讓國際藝術家進到古老空間中創造美麗的體驗。」
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█ 橫跨到2026年，把握最後展期
2025年存起來的展覽資訊，放著放著不小心就錯過了？這裡幫大家再次整理精選，除了展期橫跨到2026年的藝術展覽，還有適合迎接新年的農曆春節檔期大展。
Dust and Gold 塵與金
展期｜上部《光之篇章》2025／9／28（日） – 2026／4／6（一）
下部《力之篇章》2026／4／15（三）– 2026／8／30（日）
地點｜金馬賓館當代美術館（高雄市鼓山區鼓山一路111號）
由當代抽象表現主義藝術家藤村真與陶藝雕塑家道川省三兩人共同開展。保留傳統工藝的藤村真，使用古老穴窯與新穎方式創作的道川省三，從各自對物質的敏感觸覺與精神深度追尋出發。在展場空間中，有些作品彷彿變成立體在你面前，立體作品裡的礦物質局部放大後又變成平面展件，展現不同藝術家作品對看的趣味 。
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吟遊時空 — 霍剛、權純益
展期｜2025.11.23 (SUN) – 2026.11.01 (SUN)
地點｜金馬賓館當代美術館（高雄市鼓山區鼓山一路111號）
九十餘歲的華人幾何抽象藝術先鋒霍剛說：「曾經有人問過我，抽象畫看不懂怎麼辦？我比作人際關係，從不認識到認識有一個過程。」近期與韓國當代抽象藝術家權純益一起展出作品。多達 72 件展品，時間跨度七十年（1955 至 2024），涵蓋繪畫、物件裝置及藝術家早期的珍貴手稿。結合造型與色彩，體會既童趣又宛如冥想的氛圍。
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- 《吟遊時空—霍剛、權純益》金馬賓館當代美術館開展！走入幾何抽象大師的想像宇宙
- Art Talk｜知性與童心之間，霍剛的形色奏鳴曲：「抽象畫看不懂怎麼辦？我比作人際關係的過程。」
- Art Talk｜深邃的閃耀，韓國當代抽象藝術家權純益專訪：「只有認真活在被賦予的當下，才能真正遇見未來的自己。」
天穹之眼：鎌田治朗
展期｜2025.01.10 (Fri.)– 2026.01.11(Sun.)
時間｜週二至週日 10:00 - 18:00（國定假日開館），除夕休館
地點｜金馬賓館當代美術館（高雄市鼓山區鼓山一路111號）
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寫生的故事：張捷、陳澄波與其時代風景特展
展期｜2025-04-29－2026-03-01
地點｜國立台灣歷史博物館 展示教育大樓4樓第2特展室（臺南市安南區長和路一段250號）
我們熟悉的臺灣畫家陳澄波，是位熱愛寫生的藝術家，他的作品，幾乎都是在對象前完成的，也留下數張在寫生現場的得意照片。他的妻子張捷在二二八事件後，以秘密的收藏，為臺灣歷史留下關鍵證物。展覽透過文物與周遭布置的訊息，也能感受他們純眞而活潑的氣息，與經年累月、寫生而成的時代風景。
太平國小博物館開館大展「黃土水與孩子們」
展期｜2025.07.03 - 2026.01.31
時間｜週二、週四、週六（國定假日休館）
地點｜太平國小博物館（臺北市大同區延平北路二段239號）
窗外的百年茄苳，天窗上滿樹的玉蘭花。相對於高高在上的偉大殿堂，太平國小博物館是一座隱身在校園中，與校園生態環境完全融合，很低很低的小小博物館，以孩子的身高與視線去設計。大理石雕像在自然光底下是最美的，打光的話就只是石頭的感覺。以現在少見的工法用稻草與土製作的牆壁，無法形成直角，而有溫潤的感覺，一再實驗完美的顏色，來襯托大理石白的《少女》胸像。
＊採線上預約制，免費參觀
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托尼．馬特利 Tony Matelli：佈局 Arrangements
展期｜2025-08-09－2026-02-01
地點｜毓繡美術館（南投縣草屯鎮平林里健行路150巷26號）
展覽共24件雕塑及畫作。馬特利的雕塑一向被視為高度擬真，然而他的創作僅只是客觀如實的再現，而是混雜著荒誕的黑色幽默。我們平常熟悉的題材，像是鏡子、古典雕像、香腸、蔬果、雜草、花卉、水杯、繩子等物，在顛倒、懸浮、失衡、失能、失效等佈局手法下，將時空的秩序破壞殆盡。刻意營造一個意義懸置，不穩定、不舒適的觀看情境，創造屬於自己的情感連結和詮釋空間。
創造即生活──愛諾、艾莉莎與阿爾瓦．阿爾托
展期｜2025.8.16（六）-2026.1.25（日）
地點｜【主展區】忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）【衛星展區】NOKE忠泰樂生活 3F Uncanny（臺北市中山區樂群三路200號3樓）
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Li Yuan Chia 李元佳個展
展期 | 2025.09.13 – 2026.01.18
時間 | Wed. - Mon. 10:30-18:30 (Closed on Tue.)
地點 | 文心藝所 Winsing Art Place（台北市內湖區民權東路六段 180 巷 10 弄 6 號）
李元佳與霍剛皆是「東方畫會」創始成員之一。融合筆墨傳統與抽象語彙的繪畫風格，開展出各異其趣的精神面貌。
皮膚と内臓：自己、世界、時間
展期｜2025/10/3 – 2026/1/18
地點｜臺南市美術館 2館 1樓展覽室 A-D 及公共區域
日本當代藝術與工藝領域的重要推手秋元雄史作為策展人，展覽以《葬送的芙莉蓮》中主角打敗魔王之後的旅程故事為隱喻，嘗試在主要故事結束後審視自我，重建與他者及「來世」的關係。同時參照當代藝術的重要理論和思想，引介十位傳承自草間彌生以來的歷代創新藝術家精神的日本新一代女性藝術家。
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宇宙寫生—豪華朗機工個展
展期｜2025 / 10 / 04 Sat.－2026 / 01 / 11 Sun.
時間｜10:00 - 18:00，每周一休館
地點｜台北當代藝術館（台北市大同區103長安西路39號）
成軍15週年的豪華朗機工帶來個展「宇宙寫生」，以「萬物皆連結 It's all connected」為核心，透過沉浸空間、跨媒體裝置和運算式技術建構深刻的感官體驗，在年末喚起大家對環境的珍視，並觸發對未來的幻想。
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新北市美術館《建築的恐懼與療癒》
展期｜2025-10-04 — 2026-01-25
地點｜新北市美術館 – 6A、6B展覽室
由知名建築師及作家阮慶岳策展，以「儀式」、「建築的法則」、「召喚」、「里山」四大主題貫穿全場，構築出一條從心靈到環境、從歷史到當代的探索軸線，開展建築與生命之間多層次的對話。
日本藝術家宮島達男（Tatsuo Miyajima）首度來台聯動雙展
【無盡的生命循環】
展期｜2025／10／22－2026／2／7
時間｜星期二至星期六，上午 11 時至下午 7 時
地點｜TAO ART（台北市內湖區洲子街79-1號8樓）
以 LED 數字裝置和科技驅動雕塑 （technologically-driven sculptures）享譽國際，本次展覽集結藝術家近五年的12件重要創作，帶來一場關於生命、時間、空間與存在的深刻探問。
【眾生共命：宮島達男】
展期｜2025／11／8－2026／5／10
時間｜週二至週日 09:30 - 17:00，週一休館，下午 16:30 停止售票及入場
地點｜亞洲大學附屬現代美術館（台中市霧峰區柳豐路500號）
讓作品不再是牆上看似不變的永恆物件，與三角形的特殊建築空間呼應，結合現地創作並邀請觀眾參與。共呈現 13 組作品，其中包含 2 件全新創作，以及 5 件與台灣民眾共同完成的作品。
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基隆美術館國際當代藝術大展《WE ARE ME — 我（們）到此一遊》
展期｜2025 年 10 月 30 日（四）－ 2026 年 2 月 1 日（日）
時間｜週二至週日 9:00-17:00，週一固定休館，國定假日除外
地點｜基隆美術館1樓、M樓（基隆市中正區信一路181號）
由藝術家余政達創造的虛擬角色「法咪咪 FAMEME」，首次以策展人身分登場，邀集英國、法國、日本、泰國以及台灣等十位當代藝術家，涵括經典舊作與全新委託創作，展出共 28 組作品。在資訊過量的影像洪流中，我們還能如何觀看藝術？大眾符碼召喚記憶，形成不懂藝術也可以有參與感的體驗。
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2025第14屆台北雙年展「地平線上的低吟」
展期｜2025.11.01－2026.03.29
地點｜臺北市立美術館，地下樓、一樓、二樓
展出全球35個城市共54位藝術家作品，探究「思慕」（yearning）這個難以明說卻又驅策行動的深層渴望。策展人分享：思慕，就像邁著地平線前進，以為靠近了，但仍一直在遠方，在路程中整理了自我。這次台北雙年展的空間光影非常美。全展場沒有隔間牆，以布簾創造更流動的體驗。
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馮．沃爾夫特展《花園堡壘》
展期｜2025/11/15－2026/4/19
地點｜高雄市立美術館（高雄市鼓山區美術館路80號）
近年來，AI 與藝術的關係成為全球熱門話題。有人將它視為創作的新契機，也有人因此質疑藝術的存在價值。這場辯論不只涉及技術，更觸及我們對藝術的理解與期待。在這樣的背景下，英國藝術家馮．沃爾夫與人工智慧協作的實驗，格外引人注目。《馮．沃爾夫的花園堡壘》呈現在歷史與 AI 前沿科技之間，藝術家可以如何讓靈感自由馳騁，並進行有意義的對話。
除了獨家專訪馮．沃爾夫，我們也特別邀訪了高雄市立美術館的顏名宏館長，分享專業解析與幕後故事～
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勤美術館 2025冬季展《Input > Unknown》
展期｜2025年11月22日(六)－2026年3月1日(日)
地點｜勤美術館（403台中市西區館前路79號）
展覽由何理 WHYIXD 策展與創作，並攜手德國聲音藝術實驗室 KLING KLANG KLONG、台灣視覺設計團隊 HOUTH，以及藝術家莊志維，共同構築一場融合光、聲、風與數據的多感官體驗，探索數位時代的「真實感」與感官邊界。
綻放 維也納美景宮百年花繪名作展 — 從瓦爾德米勒到克林姆
展期｜2025.12. 05（五)）– 2026. 03.22（日）
時間｜每週一至週日 10:00 至18:00；除夕及大年初一休館
地點｜國立歷史博物館 一樓及二樓展廳
展出奧地利美景宮（Belvedere, Wien）館藏 60 幅花卉藝術巨作，其中包含克林姆真跡，以及多件首次在台亮相的重量級珍藏，一次近距離感受歐洲藝術百年的極致之美。
臺中市立美術館開館首展《萬物的邀約》
展期｜2025/12/13－2026/4/12
地點｜臺中市立美術館（位於臺中市西屯區水湳經貿園區的臺中綠美圖內，與臺中市立圖書館共構）
回應中央公園地景與水湳機場的轉型歷程，藉由藝術實踐，開啟對人與萬物、自然與都市關係的省思。圍繞著五個相互交織的子題：「畫一道海岸線 How to Draw a Coastline？」「幻生的寓言 Recalling Fables」「 摺疊的風景Folds and Flows」「擾動的記憶The Troubling of Natural Histories」 「萬物初聲When the World Begins to Speak」 。內容涵納動植物史、寓言神話、移動遷徙、語言敘事等。
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奈良美智首次大型攝影展
展期｜2025年12月20日（六）－2026年1月25日（日）
時間｜11:00～19:00（18:40最後入場）
地點｜華山1914文化創意園區 紅磚區 西五館
展覽共162幅全新影像作品。從13歲收到第一台相機到2002年正式發表攝影作品，奈良美智始終透過鏡頭觀察、理解與感受。他此次以台灣、北海道與庫頁島為主題的新作，以前所未有的視線，呈現畫筆之外的另一種創作語言。影像少了筆墨的重量，卻多了一種直面世界的透明凝視，展現出迥異於繪畫的溫度與自由。
＊入場免費，採LINE預約制（預約連結）
「浮生──《人間》中的報導攝影，1985–1989」
×「in Vitro？in Vivo! 在試管中？在活體內！──攝影家立木義浩 × 東京大學」
展期｜2025年12月20日－2026年3月1日
地點｜北師美術館
北師美術館於歲末年終推出兩檔風格迥異的攝影展覽。「浮生」 由策展人蘇盈龍與法國重量級攝影學者米榭爾・費佐（Michel Frizot) 所策劃，展覽透過梳理、精煉47期雜誌中的5,497張圖像，重現196位攝影家中的12位——阮義忠、林柏樑、林義祥、侯聰慧、梁國龍、張詠捷、廖嘉展、蔡明德、蔡雅琴、顏新珠、關曉榮、鐘俊陞，並以第一手訪談影片呈現他們如何從接觸攝影到成為攝影記者、發掘主題，到實踐一個專題報導，以及在《人間》中圖文編輯相互之間的關係。另一檔攝影展則呈現科學和藝術攜手跨界合作，呈現大學博物館所收藏的文物標本們被攝影快門捕捉到鮮為人知的趣味樣貌。
更多資訊（免費入場）
劉正堃個展－思緒漫遊 FRAGMENTS ODYSSEY
展期｜2025/12/20(六) －2026/1/31(六)
時間｜週二～週六11:00-19:00（週日、週一公休）
地點｜誠品畫廊（誠品生活松菸B1）
台灣藝術家劉正堃勇於嘗試，赴曼谷蒐羅100件二手 T-shirt，首度挑戰2米寬浮雕巨作、大型立體作品，展現數位與手作的結合。此次以「探索未知的旅程」比喻創作心境的轉折，運用多媒材訴說一段前往荒島探險的故事，展出兩大創作系列包括解構與重組的「Re.」系列，以及展現刺繡工藝與無厘頭趣味的「亂入」系列，逾60件作品有40多件是全新創作。
線上展廳（實體免費入場）
步入永恆：賈科梅蒂、米羅、考爾德
展期｜2025/12/24(三)~2026/4/20(一)
地點｜富邦美術館（台北市信義區松高路 79 號）
在台灣首度一次呈現 20 世紀 3 位最具影響力雕塑藝術大師的代表性作品，包括賈科梅蒂50億拍賣天價《行走的人 I》等作、影響無數抽象畫家的米羅創作。此次也特別邀請華人圈最具影響力的蔡康永跨刀錄製語音導覽。
台北 富邦美術館 >>購票連結
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